美的歷程讀后感（精選27篇）

　　品味完一本名著后，相信大家的收獲肯定不少，何不寫一篇讀后感記錄下呢？千萬(wàn)不能認(rèn)為讀后感隨便應(yīng)付就可以，以下是小編幫大家整理的美的歷程讀后感，歡迎大家分享。

　　美的歷程讀后感 1

　　《美的歷程》這本書，是我最喜歡的書之一，也是我求學(xué)時(shí)期最早接觸的一本專業(yè)美學(xué)的書，直到現(xiàn)在我依然愛不釋手。李澤厚先生用十幾萬(wàn)字、十個(gè)章節(jié)帶領(lǐng)讀者進(jìn)行了一次從遠(yuǎn)古到明清的“美的歷程”，讓人印象深刻卻又回味無(wú)窮。李澤厚先生用一些異常簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程，雖然彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，但是在開始閱讀這本書時(shí)，我是在并不深刻理解的情況之下，開始了這場(chǎng)匆匆的美學(xué)旅程。

　　追求美卻是每個(gè)人的本性。但是，什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里？等等，這些問(wèn)題卻是一直以來(lái)人們不能很好解釋的。作者用自己獨(dú)特的視角，在遠(yuǎn)古圖騰、青銅器亦或者是詩(shī)歌、小說(shuō)中都發(fā)現(xiàn)了美，而這些是普通人并不曾發(fā)現(xiàn)或沒有注意的，這點(diǎn)給了讀者們新的視野。

　　例如書中提到的的“青銅饕餮紋”書中說(shuō)，青銅饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無(wú)限的、原始的、還不能用概念語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必須的血與火的野蠻年代。這種種兇狠殘暴的形象中，又仍然保持著某種真實(shí)的稚氣，從而使這種毫不掩飾的神秘獰厲，反而蕩漾出一種不可復(fù)現(xiàn)和不可企及的童年氣派的美麗。因此李澤厚說(shuō)，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。而近年戰(zhàn)國(guó)中山王墓的大量銅器很標(biāo)準(zhǔn)，格外精巧，玉器也逐漸失去遠(yuǎn)古時(shí)代的象征意義，而更多成為玩賞的對(duì)象，或賦予了倫理的含義。那祭祀禮器，盡管也有龍有鳳，卻不能令人起任何崇高之感……

　　所以，在青銅饕餮的最后一個(gè)段落，李澤厚說(shuō)：“當(dāng)青銅藝術(shù)只能作為表現(xiàn)高度工藝水平的藝術(shù)作品時(shí)，實(shí)際便已到達(dá)它的終結(jié)之處。戰(zhàn)國(guó)的青銅巧則巧矣，確乎可以眩人心目，但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較，則力量之薄厚、氣魄之大小，內(nèi)容之深淺，審美價(jià)值之高下，就判然有別。十分清楚，人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美，它們畢竟是那個(gè)‘如火烈烈’的社會(huì)時(shí)代青神的美的'體現(xiàn)。它們才是青銅藝術(shù)的真正典范�！�

　　在令人感到乏味的詩(shī)詞歌賦中，李澤厚先生也展示給了讀者一幅屬于詩(shī)詞歌賦特有的美圖。正如作者所說(shuō)“漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，而以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的是世俗人情”，而我更感興趣的就是明清文藝的世俗人情�！斑@是又一個(gè)廣闊的對(duì)象世界，但已不是漢代藝術(shù)的自然征服，不是那古代蠻勇力量的凱旋，而完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡無(wú)奇卻五花八門、多姿多彩的社會(huì)風(fēng)習(xí)圖畫�！�

　　縱觀《儒林外史》、《西廂記》、《紅樓夢(mèng)》、《聊齋志異》等等這一時(shí)期的文學(xué)作品，所表現(xiàn)出來(lái)的都是令讀者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他們的所表現(xiàn)的是一些平淡無(wú)奇然而卻比較真實(shí)和豐富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，讀者們?cè)谝欢ǖ臍v史背景下就能很好的理解文中所表現(xiàn)出來(lái)的那種儒生們的追求名利的世俗生活情況�！都t樓夢(mèng)》所描繪的是四大家族的興盛衰亡，描繪的也是家族日常的生活，“劉姥姥三進(jìn)大觀園”就可以很好的表現(xiàn)了這一世俗生活的表現(xiàn)。而世俗生活中重要的一部分就是男女的愛情，正如《西廂記》，雖然在當(dāng)時(shí)被列為違禁的書，但是其中貼合普通百姓的愛情描寫深深吸引了許多讀者，許多人并不在意那所謂的“禁”，還是通過(guò)各種方式一讀此書，連《紅樓夢(mèng)》中一直循規(guī)蹈矩的林黛玉都讀過(guò)此書�？梢姡�這種世俗生活的、所表現(xiàn)出來(lái)的“美”對(duì)廣大讀者的吸引力。

　　“這種書俗文學(xué)的審美效果顯然與傳統(tǒng)的詩(shī)詞歌賦，有了性質(zhì)上重大差異，藝術(shù)形式的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞，高雅的趣味讓位于世俗的真實(shí)”，這里沒有高大的英雄形象，沒有真正報(bào)復(fù)雄偉的主角，而是一些接近現(xiàn)實(shí)生活的故事，而這種接近現(xiàn)實(shí)生活的故事顯示的是故事的合理性和真實(shí)，引人入勝。

　　《美的歷程》還揭示了另一個(gè)與平時(shí)的教育不一樣的視角。一般普遍認(rèn)為，某一個(gè)詩(shī)人的風(fēng)格特點(diǎn)是統(tǒng)一的，很少會(huì)對(duì)其詩(shī)歌、詞分開單獨(dú)研究其特點(diǎn)，但是，此書卻提出了、分析了不同的觀點(diǎn)，如韓愈，“同一個(gè)韓愈，與進(jìn)攻性、煽動(dòng)性、通俗性的韓文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艱澀的韓詩(shī)；盡管‘以文為詩(shī)’，但韓詩(shī)與韓文在美學(xué)風(fēng)貌上是相反的�！背�了韓愈，文中還提到了柳宗元、韋應(yīng)物等等的詩(shī)文，“經(jīng)常是這兩個(gè)方面的復(fù)雜的統(tǒng)一體”。這也給讀者們不一樣的視角，是相關(guān)研究者可以從不同的角度單獨(dú)的研究這些詩(shī)人。

　　我認(rèn)為，看這本書，需要很多的積累，對(duì)古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè)、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無(wú)法領(lǐng)略這本書的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書，也是一個(gè)知識(shí)儲(chǔ)備大大豐富的過(guò)程。

　　美的歷程讀后感 2

　　本學(xué)期，我拜讀了李澤厚先生的作品《美的歷程》，書中他把中國(guó)人古往今來(lái)對(duì)美的感覺展現(xiàn)出來(lái)，從宏觀鳥瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握。帶領(lǐng)讀者對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。

　　《美的歷程》全書共十個(gè)章節(jié)，其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞”，動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋的積淀過(guò)程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦的浪漫主義，漢代的氣勢(shì)與古拙美，再到“人的覺醒”、“文的自覺”的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起。書中李澤厚先生帶領(lǐng)我們領(lǐng)略了中國(guó)書法“線的藝術(shù)”美，細(xì)細(xì)品味唐詩(shī)的豐神情韻少年才氣和宋詞的筋骨思理、思慮深沉，聆聽李白那飄逸而瑰麗的浪漫文學(xué)交響詩(shī)，深度解析杜詩(shī)顏?zhàn)猪n文中的“破舊”與“立新”，體味宋代藝術(shù)追求上的空靈、含蓄、平淡與自然之美……同時(shí)，讓讀者認(rèn)識(shí)到中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)更多不是對(duì)象、實(shí)體，而是功能、關(guān)系與韻律。強(qiáng)調(diào)的更多是對(duì)立面之間的滲透與協(xié)調(diào)，而非對(duì)立面的排斥與沖突。

　　書中多次提到的“有意味的形式”讓我印象深刻�！坝幸馕兜男问健笔秦悹柼岢龅�，他認(rèn)為視覺藝術(shù)的根本在于他們都是“有意味的形式”，堅(jiān)持從“美在客觀”來(lái)解釋美。在遠(yuǎn)古陶器紋飾中由寫實(shí)到符號(hào)化成為抽象幾何紋樣，正是一個(gè)由內(nèi)容到形式的積淀，是美作為“有意味的形式”的原始形成過(guò)程。對(duì)于線條藝術(shù)，一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的，而失去生命感。“有意味的形式”恰恰相反，它是活生生的、流動(dòng)的、富有生命暗示和表現(xiàn)力的美。而中國(guó)書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對(duì)中國(guó)書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會(huì)到書法“線的藝術(shù)”的美感。它不是線條整齊劃一均衡對(duì)稱的形式美，而是遠(yuǎn)為多樣流動(dòng)的自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個(gè)性，并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時(shí)，讓我對(duì)“有意味的形式”有了新的.認(rèn)識(shí)，它并不是客觀世界刻板、不動(dòng)的，而是有生命的脈動(dòng)在其中。正如宗白華《中國(guó)書法中美學(xué)思想》提到，“至其針垂韭筆致，橫直轉(zhuǎn)折，安排緊湊，又如三等角之配合，空間疏密之調(diào)和，竟能給一段文字以全篇之美觀�！睍�法這種“有意味的形式”也不是簡(jiǎn)單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。

　　書法到了唐代，強(qiáng)調(diào)“達(dá)其情性，形其哀樂(lè)”，“隨其性欲，便以為姿”，將書法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點(diǎn)提到與詩(shī)歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩(shī)一樣無(wú)所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而“美在客觀”的“有意味的形式”也在書法中與主觀情感結(jié)合，將“線的藝術(shù)”推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂“情形而言，去會(huì)風(fēng)騷之意；陽(yáng)舒陰慘，本乎天地之心�！�

　　“美是感性與理性，形式與內(nèi)容，真?zhèn)紊疲�合�?guī)律性與合目的性的統(tǒng)一。”在李澤厚先生的筆下所經(jīng)歷的一次“美的歷程”，讓我對(duì)中國(guó)古典文藝和各個(gè)時(shí)代特色有了一定的認(rèn)識(shí)，在其中體味古跡斑斑的美。不僅領(lǐng)略了書法藝術(shù)的靈動(dòng)，也感受了建筑的巨大空間感受漫游，還有宋代瓷器藝術(shù)中講求細(xì)潔凈潤(rùn)、色調(diào)單純、趣味高古，還有繪畫中的“氣韻生動(dòng)”，形似與神似、寫實(shí)與詩(shī)意的矛盾與融合統(tǒng)一，以及明清文藝思潮中市民文藝背后的近代資本主義萌芽。

　　正如李澤厚先生所說(shuō)：“俱往矣。然而，美的歷程卻是指向未來(lái)的�！�

　　美的歷程讀后感 3

　　暑假要求閱讀一本書，我選擇了《美的歷程》。拿到這本書，看著封面，并不能像其他一些書籍一樣，可以從封面猜到一些關(guān)于文字內(nèi)容的信息，充滿了神秘感。在還未打開書之前，先了解了一下大家對(duì)這本書的認(rèn)識(shí)：

　　馮友蘭說(shuō)過(guò)“它是一部大書，是一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國(guó)文學(xué)史，是一部中國(guó)哲學(xué)史，是一部中國(guó)史�！币灿腥藛�(wèn)過(guò)：“這是一本專論？不是。這是一本通史？不是。這是一本散文？不是。這是一本札記？不是”。其實(shí)它可以什么都是，而它又什么都不是。很多人認(rèn)為這是一本很難歸類的書，可以是一本思想書，也可以是一本美學(xué)書，因?yàn)樗�包含了很多哲學(xué)分析和美學(xué)介紹，也包含了很多文化研究的歷史文獻(xiàn)在內(nèi)。

　　作者李澤厚本人是這樣認(rèn)為的：“大部分的歷史論著把很活潑的文藝創(chuàng)作僵化成死板的東西，許多文學(xué)史與藝術(shù)史把文藝創(chuàng)作割碎了。我認(rèn)為不管是藝術(shù)、文學(xué)還是美學(xué)，都離不開人的命運(yùn)，也離不開歷史�！彼�以，它就是一場(chǎng)美的歷程而已。

　　說(shuō)實(shí)話，這本書初讀起來(lái)有些晦澀和吃力，很難走進(jìn)去。翻了幾頁(yè)之后，合上書，似乎什么都沒讀，內(nèi)心深處又似乎被狠狠的觸動(dòng)了一下，腦海里涌現(xiàn)出前所未有的畫面，似雜亂，又似清晰。于是繼續(xù)打開書，隨著文字一行行的轉(zhuǎn)換，一幅幅畫卷模糊又清楚的跳躍在眼前：遠(yuǎn)古時(shí)代的龍飛鳳舞、青銅時(shí)代的獰厲之美、先秦的理性精神、楚漢的浪漫主義、魏晉的人文風(fēng)度、佛陀的`悲慘世界、盛唐的奪目燦爛、中唐的韻外之致、宋元的山水意境、明清的文藝海洋。

　　李澤厚先生沒有用傳統(tǒng)的歷史書般的傳統(tǒng)介紹，它是從陶器、青銅器到鐵器，從詩(shī)詞、歌賦到文學(xué)，從雕塑、繪畫到建筑，李澤厚先生把美與文學(xué)，美與歷史，美與哲學(xué)始終結(jié)合在一起，讓藝術(shù)的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞，讓高雅的趣味讓路于世俗的真實(shí)。正如書中寫的“美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類歷史的傳大成果”。

　　在美的歷程中，無(wú)論時(shí)代如何變遷，所有的這些美的作品中，展現(xiàn)的永遠(yuǎn)是當(dāng)時(shí)最真實(shí)的生活。這些已經(jīng)逝去的，存在的，即將到來(lái)的，每一種美，都將沉淀在歷史的長(zhǎng)河中，成為一場(chǎng)美的歷程。

　　美的歷程讀后感 4

　　我有幸讀到這本書，并得以在炎炎夏日靜下心來(lái)，以美之名游走在歷史的罅隙間，流連忘返。

　　我從書中有了中式美學(xué)的初印象：拙而樸，簡(jiǎn)而精，韌且潤(rùn)。早期的陶土容器，青銅禮器，發(fā)揮了當(dāng)時(shí)生產(chǎn)力的最高水平，展現(xiàn)最原始樸素的信仰。詩(shī)三百是簡(jiǎn)單上口的字句，精要展示了當(dāng)時(shí)的生活圖景與追求。隋唐的佛像，以刀刻入山石中，卻展示出流暢的線條，塑造出慈悲溫潤(rùn)的眉目……一路走走停停，站在當(dāng)下多元化的文化洪流時(shí)代，回望過(guò)去涓涓細(xì)流匯聚成海，終于覺得自己隱隱抓住了中式文化的脈絡(luò)與底蘊(yùn)。

　　美是她本身，也是觀察一個(gè)時(shí)代整體氣象的窗口。

　　美承擔(dān)了一個(gè)時(shí)期的認(rèn)知程度。猙獰的青銅饕餮及"巫師"的存在，恰恰是認(rèn)知水平較低的先民對(duì)自然的想象，并與治理群落相銜接的產(chǎn)物，而到春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，儒學(xué)則把關(guān)注的點(diǎn)轉(zhuǎn)移到現(xiàn)實(shí)生活中的社會(huì)人倫中，并生發(fā)出以此為中心的禮樂(lè)制度，樂(lè)曲歌舞便有了端莊的"禮"的姿態(tài)。

　　美是有因果的，反映了政治，經(jīng)濟(jì)，社會(huì)百態(tài)。魏晉時(shí)期政治環(huán)境的混亂卻解除了思想界的束縛，人們開始了迷茫的發(fā)問(wèn)，不問(wèn)那由虛無(wú)想象構(gòu)成的神明，而是問(wèn)自然宇宙，問(wèn)自己的內(nèi)心，終于出現(xiàn)了"人生天地間，忽如遠(yuǎn)行客"的悵惘心緒，流出一絲空靈之美，也成就了"顧日影而彈琴"的嵇中散，與友人在搖亂竹影中高唱"世故紛紜，棄之八戎",那狂狷不羈的名士們終于因其絕美的風(fēng)骨，在我眼前越來(lái)越立體……大唐盛世，國(guó)泰民安，繁榮昌盛，肥美之態(tài)的盛行也有了緣由。宋時(shí)南遷完成，朝堂重文輕武，理學(xué)興盛，美也愈發(fā)婉約含蓄，"揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。"的空漠之嘆便有了歷史的厚重感……美在一段時(shí)空的多種因素下孕育出來(lái)，又在這些因素之上給人以精神的慰藉。

　　美是無(wú)疆界的，我也窺得了她跋山涉水而來(lái)的歷程。時(shí)間坐標(biāo)來(lái)說(shuō)，李澤厚老師展現(xiàn)了北魏前的佛像故事，印度本土佛教色彩濃重，多野蠻血腥，教人逆來(lái)順受，忍受世事不公的現(xiàn)實(shí)，而隨著李唐盛世的到來(lái)，觀念的開放生活的安穩(wěn)，佛像故事趨于"極樂(lè)",也就更為本土化了，宋后佛像線條更為柔和，較唐時(shí)清瘦，融入了宋的氣質(zhì)。地理坐標(biāo)來(lái)看，較遠(yuǎn)的克孜爾石窟有著鮮明的異域風(fēng)格，伴著駝鈴聲聲進(jìn)入敦煌、云岡，佛像就親切許多，更亞洲的五官，斑斕的色調(diào)讓人移不開眼睛，進(jìn)入伊洛之畔，龍門佛龕甚至生出天人合一的意味，為本土所用了……遍歷了這段時(shí)空，才能品到美的動(dòng)態(tài)演變，和而不同。

　　當(dāng)然，但看美本身，就十分讓人享受。"江流天地外，山色有無(wú)中"的中國(guó)山水畫就帶有中式牧歌的美感，從概括意境的追求，到多義性的`風(fēng)神之美，再到精致明確的細(xì)節(jié)感，靜中有動(dòng)，巍巍高山似有晴嵐流動(dòng)翻涌，鳥獸被定格在畫上，卻好似下一秒就會(huì)發(fā)出婉轉(zhuǎn)鶯啼，或者撲出畫面……我國(guó)文字自帶了音韻美，《詩(shī)經(jīng)》中賦比興，詩(shī)律詞格，明清小說(shuō)更是朗朗上口，帶有坊間的市井氣息……

　　以美的名義，我感受到了美學(xué)的發(fā)展邏輯，她有繼承，又擁有時(shí)代的烙印，才成為"變異而多彩的巨川",她擁有相通的人性?shī)W秘，為后人長(zhǎng)久欣賞，"心理結(jié)構(gòu)是濃縮了的人類歷史文明，藝術(shù)品則是打開了的時(shí)代魂靈的心理學(xué)",由此看來(lái)，美也是人類認(rèn)識(shí)自己的鑰匙。

　　感謝這趟簡(jiǎn)約的巡禮，讓我對(duì)美的過(guò)往產(chǎn)生哲思，又對(duì)美的未來(lái)充滿期待，更學(xué)會(huì)以美之名，品味萬(wàn)物，在感性與理性中達(dá)到平衡，尋找真與善。

　　美的歷程讀后感 5

　　說(shuō)到“美”這個(gè)字眼，可能很多人眼前都會(huì)浮現(xiàn)各種各樣的圖景，這些是被我們從心底認(rèn)可的，可能是一幅畫，可能是一處風(fēng)景，也有可能是一首詩(shī)詞……我們每個(gè)人對(duì)“美”的定義又各不相同，就像我們?cè)诠蠢彰枥L“美”的時(shí)候，往往那些視覺上美的沖擊會(huì)讓我們印象更深刻一點(diǎn)。

　　《美的歷程》這本書是哲學(xué)家李澤厚先生的著作，書中有太多的精華了。我第一次接觸到這本書的時(shí)候是初中的美術(shù)課上，當(dāng)時(shí)老師是在講中國(guó)的美術(shù)史，順帶提到了這本書，自己也挺好奇的，課后就去圖書室借了這本書。當(dāng)時(shí)讀的時(shí)候，對(duì)李澤厚先生筆下的那些美物很是好奇，所以這本書很快就讀完了，但是這一遍并沒有讓我留下非常深刻的印象，最多只能算是走馬觀花式的了解了一下，大概了解了全書的大致結(jié)構(gòu)而已。等到現(xiàn)在重讀的時(shí)候，才懂得先生筆下描繪的'是一種何等的“美”。在先生的筆下，“美”是一種生命，是一種賦予物件生命的神圣之物，它不僅僅是一種純粹的客觀存在，更是一種對(duì)人類文明的敬仰，是從宏觀角度鳥瞰中國(guó)數(shù)千年的歷史與藝術(shù)。

　　在這本書中，我們感受到的美不僅僅局限于視覺上的，是從多感覺角度來(lái)認(rèn)知的。全書的脈絡(luò)十分清晰，共有十個(gè)章節(jié)，從遠(yuǎn)古走來(lái)，走向文明。不得不說(shuō)，每個(gè)時(shí)代有每個(gè)時(shí)代特有的美，無(wú)論是龍飛鳳舞一般的圖騰、陶器，還是行云流水一般的詩(shī)作文章，還是琴瑟簫笛一般的宮廷樂(lè)器等等，我們難以分出個(gè)更美一籌，我們也無(wú)需分辨。

　　我第一次讀不懂的地方是第三章，當(dāng)時(shí)不能理解“先秦理性精神”為什么也可以是一種美？直到現(xiàn)在再想起的時(shí)候，才懂得精神也可以是一種美，這種美是客觀的，需要人去實(shí)踐感知的。就像孔子和莊子，這種儒道互補(bǔ)的藝術(shù)形式，不僅僅是文明的一種需要，更是一種對(duì)“美”的審判。

　　再往后面的“浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”，更是橫掃歷史的藝術(shù)佳作，在當(dāng)時(shí)，可能是普遍，不足為奇的。但是，經(jīng)過(guò)時(shí)間的大浪淘沙，至今還能留下來(lái)，為后人所傳誦，那必然是有它“美”的道理的。相信大家都知道“俱懷逸興壯思飛”的李白，他的詩(shī)詞有豪放之美，仿佛是時(shí)代最強(qiáng)音；李清照的“凄凄慘慘戚戚”，又是女子的一種美，令人動(dòng)容……

　　最后一章的明清階段，著作甚多，有批判的、有諷刺的，無(wú)論是哪種形式的，都是別樣的文明。它體現(xiàn)出來(lái)的世態(tài)炎涼，體現(xiàn)出來(lái)的悲歡離合，都成為了那個(gè)時(shí)代的縮影，都為文明研究，藝術(shù)鑒賞等做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。我們作為歷史的接班人，應(yīng)當(dāng)多多發(fā)現(xiàn)其中的美學(xué)意義，不能僅僅作為旁觀者，當(dāng)然更不能褻瀆。

　　“美”的范疇是無(wú)比寬廣的，可以是視覺上的，也可以是聽覺上的，在這些方面完全是沒有定義的。只有有人欣賞，哪怕僅僅是角落里的一朵野花，我們便可以稱之為美，至于是哪一種程度上的美，這自然是要看個(gè)人的了。有人可以將其畫出來(lái)，有人可以將其舞出來(lái)，形式不同，給人的感覺也就不同了。

　　美的歷程讀后感 6

　　《美的歷程》是李澤厚先生創(chuàng)作的文藝?yán)碚撝�作。其從夏朝的青銅器到先秦的理性精神，再到楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、盛唐之音、宋元山水意境，最后由明清的文藝思潮結(jié)尾。其中無(wú)不體現(xiàn)著每個(gè)朝代對(duì)美的不同要求和展現(xiàn)。

　　文章開頭以中國(guó)的歷史博物館切入，從而講述到青銅器的紋飾和巫史文化。作者認(rèn)為在青銅器中的饕餮紋樣是為了展現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的美，但這種美不是誰(shuí)都能欣賞的，只有文明越進(jìn)步才能夠欣賞這樣的美，這讓我體會(huì)到了美與美的不同，獰厲也可以很美。在具有濃厚宗教性質(zhì)的'巫史文化中，作者認(rèn)為龜從、筮從是最重要的，超過(guò)了其他任何方面和因素，包括帝、王自己的意志和要求。從中我體會(huì)到了巫史文化對(duì)于當(dāng)時(shí)的人們的重要，在當(dāng)時(shí)與物質(zhì)勞動(dòng)同精神勞動(dòng)的分離與適應(yīng)，出現(xiàn)了最初的一批思想家，他們就是巫師，是原始社會(huì)的精神領(lǐng)袖。可見巫師在當(dāng)時(shí)是引領(lǐng)思潮的人物，因而可以將統(tǒng)治階級(jí)存在說(shuō)成上天的旨意，從而達(dá)到統(tǒng)治階級(jí)對(duì)下層人民的控制。

　　而后，文章展示了魏晉風(fēng)度。他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺醒。作者認(rèn)為但這種覺醒，卻是通由種種迂回曲折錯(cuò)綜復(fù)雜的途徑而出發(fā)、前進(jìn)和實(shí)現(xiàn)。文藝和審美心理比起其他領(lǐng)域，反映得更為敏感、直接和清晰一些。但這就是魏晉風(fēng)度的美，是其他朝代所沒有的獨(dú)一無(wú)二的美。

　　宗教是異常復(fù)雜的現(xiàn)象。它一方面蒙蔽麻痹人們于虛幻幸福之中，另方面廣大人民在一定歷史時(shí)期中如醉如狂地吸食它，又經(jīng)常是對(duì)現(xiàn)實(shí)苦難的抗議或逃避。作者又繼續(xù)寫到唐朝，寫到唐朝的佛教石窟藝術(shù)，壁畫，佛像等無(wú)不展示著石窟藝術(shù)的美。如今，我們耳熟能詳?shù)氖�窟藝術(shù)在敦煌莫高窟，里面美輪美奐，仿佛在告訴世人它曾經(jīng)的美麗與輝煌。

　　繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。在這個(gè)重文輕武的朝代，文化發(fā)展十分繁榮。其最為出名的就是山水畫，中國(guó)山水畫不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，是人與自然親密接觸的結(jié)果。

　　讀這本書，仿佛在美的海洋里遨游，我深刻的體會(huì)到了美的力量。

　　美的歷程讀后感 7

　　歷史的滄浪孕育了美的歷程，然而，美的歷程卻是指向了未來(lái)。

　　從“龍飛鳳舞”的遠(yuǎn)古圖騰到巫史文化的青銅饕餮；從先秦理性精神到楚漢浪漫主義；從魏晉風(fēng)度到由悲慘虛幻走向世俗的佛陀世容。亦或是詩(shī)歌與音樂(lè)締造的大唐盛世，百花齊放名家輩出的中唐韻致，還是田園牧歌的宋元山水，市民文藝回歸主流的明清思潮，李澤厚先生帶著我們走過(guò)歷史，從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的時(shí)代開始，作一次美的巡禮。

　　美是精致的詩(shī)歌、繪畫、音樂(lè)，也是蠻荒時(shí)代稚嫩的語(yǔ)言符號(hào)，不成熟的宗教崇拜。文化作為美的載體，它依托于歷史，也在一定程度上折射出歷史的走向。如果將這個(gè)載體比作一棵繁茂的大樹，那么王朝的興衰榮辱，經(jīng)濟(jì)的繁榮萎靡無(wú)疑是它龐大的根系，而美也便在春華、夏花、秋實(shí)、冬藏的時(shí)光中悄然而生。

　　“倉(cāng)頡之初作書，蓋依類象形，故謂之文。”造字之初，這種象形藝術(shù)還是不自覺的生發(fā)，到魏晉時(shí)期“時(shí)人目右軍之書，飄如游云，矯若驚龍�！蓖瓿闪擞勺�到隸，由隸及草再到講究氣韻的二王行草。門閥士族們有了自給自足的經(jīng)濟(jì)莊園，世代世襲的社會(huì)地位、政治特權(quán)，由環(huán)境轉(zhuǎn)向內(nèi)心，由自然轉(zhuǎn)向藝術(shù)，尤其對(duì)書法藝術(shù)的追求達(dá)到了極致，書法藝術(shù)如春風(fēng)拂過(guò)青草般欣欣向榮。

　　“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬(wàn)里，何處春江無(wú)月明……”張若虛開口便唱出了大唐詩(shī)歌的最高音。經(jīng)歷了漢賦楚辭、四言詩(shī)經(jīng)、五言詩(shī)體、六朝駢文，一春的滋養(yǎng)，王楊盧駱，詩(shī)仙詩(shī)圣……紛至沓來(lái)，唐詩(shī)在這片軍事、政治、經(jīng)濟(jì)空前強(qiáng)盛，文化包容并濟(jì)的土地上如花般盡情綻放！

　　“菩提本無(wú)樹，明鏡亦非臺(tái)，本來(lái)無(wú)一物，何處惹塵埃�！倍U宗喻畫已成為宋元時(shí)期的社會(huì)的風(fēng)潮。從無(wú)我之境到追求詩(shī)意再回到有我之境，世俗地主士大夫們?cè)诔鞘猩�活相�?dāng)發(fā)達(dá)的社會(huì)環(huán)境中，將世俗地主的藝術(shù)折射在中國(guó)山水畫上，繼盛唐花期之后結(jié)出清新恬淡的果子。

　　“遍青山啼紅了杜鵑，那荼蘼外煙絲醉，那牡丹雖好他春歸怎占的先�！泵髑逦膶W(xué)中盡是傷感與嘆息，世間美好的一切莫不是紅樓一夢(mèng)，在全面閉關(guān)自守，儒家正統(tǒng)理論的冰雪之下，整個(gè)社會(huì)對(duì)一個(gè)春天新時(shí)代到來(lái)充滿了期待與憧憬。

　　文化經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的冬季，隨著一聲春雷乍響，近代工業(yè)革命，西方文化以現(xiàn)代科學(xué)為依仗強(qiáng)行侵占了華夏千年以來(lái)文化的凈土，之后人民開始盲目崇尚西方嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)思維模式而對(duì)我們的古老文明的`美學(xué)哲思棄之不顧。這是一個(gè)沙塵滿天的初春，我們?cè)谄D難的學(xué)習(xí)中重新找到了自我，在探索中學(xué)會(huì)了取其精華棄其糟粕，我們陶醉于鋼琴的優(yōu)美旋律，亦欣賞瑤琴的流水知音；我們喜歡色彩明媚的油畫也愛“運(yùn)墨而五色具”的傳統(tǒng)繪畫；我們津津樂(lè)道國(guó)際象棋的趣味橫生亦敢于挑戰(zhàn)圍棋的千變?nèi)f化……

　　彌沙漸漸散去，春風(fēng)微雨拂面，《易經(jīng)》初九爻“潛龍勿用”，緊接著便是九二爻“見龍?jiān)谔铩�。新時(shí)代與藝術(shù)聯(lián)姻，我們共同期待“飛龍?jiān)谔臁保�迎接盛夏花開。俱往矣，美的歷程指向未來(lái)！

　　美的歷程讀后感 8

　　第一次接觸到《美的歷程 》這本著作應(yīng)該追溯到大一下半學(xué)期的自然設(shè)計(jì)課上。由許多民間藝術(shù)的片段中逐步引申到華夏5千年的藝術(shù)的承接和脈絡(luò)，讓人不覺感嘆到中華文化的博大精深。

　　這本書比較宏觀簡(jiǎn)略的介紹了從遙遠(yuǎn)的記不清歲月的時(shí)代開始一直到現(xiàn)在我們所熟知的社會(huì)中藝術(shù)的演變和意義。雖然宏觀簡(jiǎn)略，但又不乏精辟和獨(dú)到。從我最概況的意識(shí)中我僅把這一脈絡(luò)初步分為三分，分別為圖騰，精神和詩(shī)詞文賦。從這三個(gè)大的抽象事物中細(xì)分為本書中原有的具象事物，即為遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰。形式歌舞，青銅，先秦對(duì)的理性精神，楚漢的浪漫主義，魏晉風(fēng)度，佛陀世榮，盛唐之音，唐文化，宋元山水意境，明清文藝思潮這些。本書作者李澤厚就以這個(gè)脈絡(luò)介紹了藝術(shù)之美。

　　曾經(jīng)，對(duì)于民間藝術(shù)中的剪紙很感興趣，從剪紙的內(nèi)容來(lái)看，有許多以蛇，雞，魚等動(dòng)物為載體，這種形式藝術(shù)盡然可以追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期，在交叉重疊了各種階段的原始社會(huì)中，激烈戰(zhàn)爭(zhēng)和安定平和交錯(cuò)不斷，其巫術(shù)禮儀，原始圖騰和其他符號(hào)都隨著時(shí)代的發(fā)展不斷變化。根據(jù)當(dāng)時(shí)的生活環(huán)境和狀態(tài)，人類自身的生產(chǎn)和擴(kuò)大在生產(chǎn)，繁衍子嗣的期望似乎就寄予在這些有很強(qiáng)的繁殖力的動(dòng)物身上。雖然僅是一些根據(jù)的猜測(cè)。

　　對(duì)于青銅器上的紋飾，我也有著極大的興趣去了解。隨著階級(jí)的產(chǎn)生和等級(jí)制度的確立，青銅紋飾也隨之變化。從原始的質(zhì)樸天真到隨后的為了統(tǒng)治維護(hù)地位的權(quán)利的凌厲，這些轉(zhuǎn)變和衍化都是付諸與地位權(quán)利和力量。

　　以兇猛的怪獸或動(dòng)物為代表，象征著神秘，恐怖，突出恐懼，殘酷，兇殘，這是和當(dāng)時(shí)混亂暴力的戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)代有關(guān)，在這些怪異形象為象征符號(hào)，指向了某種似乎超出了時(shí)間的權(quán)威神力的觀念。他們的美并不在于裝飾風(fēng)味，更注重的是內(nèi)在的原始宗教的情感，觀念和理性，配上沉著，堅(jiān)實(shí)，穩(wěn)定的.器物造型，成功的反映了那個(gè)時(shí)代所要傾訴的精神。

　　整本書其實(shí)一直都是用歷史的文明與實(shí)踐相結(jié)合來(lái)敘述藝術(shù)的歷程，試求社會(huì)對(duì)文藝的影響的規(guī)律，尋求社會(huì)根源。

　　在中國(guó)的造型藝術(shù)來(lái)說(shuō)，線的因素體現(xiàn)著中國(guó)民族的審美特征。不論是書法，水墨，還是建筑，線的藝術(shù)都恰好與情感有關(guān)。在書法中每一筆都彰顯著那個(gè)時(shí)代中國(guó)獨(dú)有的骨風(fēng)精神，建筑亦是如此，方形，長(zhǎng)方形的土木建筑與國(guó)外尖。高。直的那種聳立截然相反。簡(jiǎn)單樸素的單體構(gòu)成了復(fù)雜嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜后w，權(quán)利永遠(yuǎn)有個(gè)載體存在，像是飛檐，牌坊，祠堂，宮殿等。但始終，在中國(guó)，浪漫主義永遠(yuǎn)也脫離不了古典理性的范疇。

　　在文學(xué)上，從先秦的理性精神到楚漢的浪漫主義到魏晉風(fēng)度到盛唐之音，中唐文藝，宋元山水意境，明清思想，都在展現(xiàn)著社會(huì)問(wèn)題的根源。

　　在《離騷》中，屈原用最浪漫炙熱的神話故事，展現(xiàn)的確是理性的覺醒。與楚辭相對(duì)應(yīng)的是漢賦，用極力夸張的修辭手法描述奢華的生活，力圖展示融化在琳瑯滿目的對(duì)象化的世界。

　　在淵源流長(zhǎng)的文學(xué)中，我尤其喜愛魏晉時(shí)期文學(xué)作品所要表達(dá)的精神世界。魏晉不僅是一個(gè)新世紀(jì)的開端，更是哲學(xué)重新審視解放的，收獲空前的時(shí)期。思辨哲學(xué)得到了深度和廣度的認(rèn)可。本書是以王弼為例，代表魏晉玄學(xué)，不但超出了繁瑣迷信的儒漢，而且勝過(guò)清晰和機(jī)械的王充，重新尋找和建立理論思維的解放歷程。這種覺醒，通過(guò)深發(fā)感嘆突出生命促短，人生無(wú)常的悲傷，對(duì)生存和死亡的感慨，像是曹氏父子的“對(duì)酒當(dāng)歌，人生幾何，譬如朝露，去日苦多”等，呈現(xiàn)的是這個(gè)社會(huì)的意識(shí)形態(tài)和社會(huì)心理。

　　可恰恰相反的是反映的是表面沉淪悲觀的相反面，用生離死別突出生命的美好和對(duì)生命的留戀。表面看似無(wú)恥地貪圖響了，腐敗，墮落，其實(shí)實(shí)在當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境中深刻的表現(xiàn)了對(duì)人生，生活的極力追求，活在當(dāng)下，及時(shí)享樂(lè)就成了普遍情緒。這種思想對(duì)我也是感觸較深。是真正能夠得到可以屬于自己的思想和精神。物質(zhì)需求僅是為了填滿精神需求。這種精神實(shí)際是抱著一種懷疑的態(tài)度來(lái)重新審視這個(gè)世界和哲學(xué)。

　　盛唐之音表達(dá)的更是一種極樂(lè)思想，一種豐滿的，具有青春活力的熱情和想象，自由和快樂(lè)，滲透在盛唐文藝中。即使是享樂(lè)，頹廢，憂郁，悲傷，也仍然閃爍著青春，自由，和歡樂(lè)。這就是盛唐藝術(shù)。而在歷史的長(zhǎng)河中，做到承上啟下作用的中唐，其實(shí)才是真正展開文藝的燦爛圖景。他展現(xiàn)的雖不如盛唐的雄豪剛健，光芒耀眼，卻是更為五顏六色，多姿多彩。

　　宋元明清的詩(shī)詞歌賦，繪畫雕刻，雜曲小說(shuō)，同樣也是附和著整個(gè)社會(huì)的發(fā)展。宋元的山水意境，“有我之意”和“無(wú)我之意”，展示了那個(gè)時(shí)代人們所追求的精神世界。而明清時(shí)期的文藝，宋明畫本，擬話本和戲曲，版畫是明代中葉以來(lái)文藝的真正基礎(chǔ)。在明末發(fā)展到極致后，遭到了本不應(yīng)有的挫折，上層浪漫主義則一變?yōu)楦袀�的文學(xué)。代表作為《桃花扇》《長(zhǎng)生殿》和《聊齋志異》。

　　正如序幕所說(shuō)，從遠(yuǎn)古圖騰的那個(gè)時(shí)代起，時(shí)代精神火花在這里凝凍，積淀下來(lái)，一唱三嘆，流連忘返。我們感受著，這樣一個(gè)匆匆流過(guò)的美的歷程。

　　美的歷程讀后感 9

　　《美的歷程》是對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)做了一個(gè)俯瞰的宏觀的把握，作者李澤厚先生并沒有在書中對(duì)任意一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)特征作詳細(xì)具體的解釋闡述，而是概括性地對(duì)各年代所表現(xiàn)的美學(xué)思想精神做出精簡(jiǎn)且深刻的歸納，并從中發(fā)表自己的觀點(diǎn)。本文主要討論了書中關(guān)于美學(xué)的幾大問(wèn)題，并結(jié)合當(dāng)下的社會(huì)現(xiàn)實(shí)做了一定的思考。

　　閱讀《美的歷程》這本書之前我也看過(guò)一些關(guān)于本書的介紹。我認(rèn)為美的歷程與其他美學(xué)著作區(qū)別最大的特點(diǎn)，就是作者思維上的時(shí)空連貫性，是給我印象最深刻的地方。作者故意把朝代之間的隔膜模糊化，這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然，而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。這是我最喜歡本書的第一點(diǎn)。

　　從青銅三代開始，一直到鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)前的清朝，中國(guó)工藝藝術(shù)一直沒有中斷過(guò)發(fā)展的步伐。工藝作品，從饕餮青銅到明清家具都是出自工匠的巧手。但優(yōu)秀的工藝作品往往歸社會(huì)的上層所有。工匠與社會(huì)上層的審美情趣之間到底有什么關(guān)系？作者在書中不止一次提出社會(huì)發(fā)展對(duì)一時(shí)期的藝術(shù)特征起著決定性的作用。

　　按照這個(gè)觀點(diǎn)，在當(dāng)時(shí)不同階層所代表的藝術(shù)趣味應(yīng)該是有區(qū)別的。但是從工藝作品所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)精神卻淡化了階級(jí)之間的審美差別。但是工匠們的社會(huì)階層與達(dá)官貴人顯然是不一樣的，而工匠們卻可以制作出來(lái)供達(dá)官貴人娛樂(lè)賞玩的東西，說(shuō)明它不可能和技術(shù)所要表達(dá)的內(nèi)容（饕餮紋以及饕餮的寓意）完全分離開來(lái)。

　　如果說(shuō)社會(huì)上層掌握的僅是工藝品的“內(nèi)容和寓意”，而工匠們掌握的僅是“技術(shù)”，那么工藝藝術(shù)便是一個(gè)內(nèi)容和技術(shù)脫節(jié)的藝術(shù)，根本不可能得到全面的發(fā)展。由此我認(rèn)為，以實(shí)用為其重要特點(diǎn)的藝術(shù)部類，如建筑、工藝等，是社會(huì)上層和下層之間的審美交流的重要媒介。雖然這種交流也許并不是他們有意識(shí)的主動(dòng)行為，但它不自覺地、客觀地融合了一個(gè)時(shí)期整個(gè)社會(huì)的審美情趣。

　　古代東西方藝術(shù)特征的區(qū)別還影響到了它們各自的發(fā)展方向。西方古典藝術(shù)的'理性、寫實(shí)以及其嚴(yán)格的透視理論一直是畫家們必須遵循的法則，這些法則成就了歐洲古典繪畫的輝煌，同時(shí)也局限了歐洲藝術(shù)多樣性的發(fā)展——我們從作畫對(duì)象范圍的狹隘性便可看出。直到十九世紀(jì)中期，以純粹的風(fēng)景作為架上繪畫內(nèi)容的作品才剛剛出現(xiàn)（主要的畫家是代表英國(guó)風(fēng)景畫派的透那）。

　　但在中國(guó)，山水風(fēng)景畫在唐朝就出現(xiàn)了，在南宋時(shí)期達(dá)到鼎盛。更重要的是，“寓情于景”的表達(dá)方式在畫家們的靈活運(yùn)用下，使中國(guó)古典山水風(fēng)景畫擁有更深厚的含義。這種情況當(dāng)然是無(wú)法離開以“自然的表現(xiàn)”為中國(guó)古典藝術(shù)的基礎(chǔ)對(duì)其發(fā)展的影響。這無(wú)疑使中國(guó)古典繪畫在被繼承的前提下有更大的靈活的發(fā)展空間。

　　以上幾點(diǎn)是我在閱讀《美的歷程》時(shí)的一些想法。遇到疑惑時(shí)，我結(jié)合自己所知道的美學(xué)知識(shí)做了很多的分析與假設(shè)，有時(shí)可能會(huì)比較武斷地下一些結(jié)論，有時(shí)可能還是會(huì)不知所云，我相信我會(huì)在日后的知識(shí)吸取和修正中不斷地改進(jìn)和完善。此外，在閱讀中我仍舊還有沒有解決的問(wèn)題，有待以后的關(guān)注以及老師的指導(dǎo)。

　　美的歷程讀后感 10

　　你見過(guò)夏商周出土的文物圖片吧?那些抽象花紋的陶罐們。你確定也見過(guò)明清山水畫和家具吧?你確定也見過(guò)唐三彩、宋代或清代的瓷器琺瑯器什么的吧?美不美?你是否跟我一樣覺得它們的美大相徑庭毫無(wú)關(guān)系?可是想不到它們的美麗其實(shí)緊密相關(guān)一脈相承。

　　世界聞名的哲學(xué)家李澤厚說(shuō)，中華民族的審美從文物、文學(xué)藝術(shù)作品中體現(xiàn)，以時(shí)間為軸來(lái)說(shuō)，遠(yuǎn)古是奇妙的美，青銅是獰厲的美，先秦為理性的美，楚漢是浪漫的美，魏晉風(fēng)度美;雕塑從南北朝到唐宋有虛幻、思辨、世俗三種意境，詩(shī)詞曲從唐宋到元大氣渾厚、細(xì)膩精致、浪漫三種意境，山水畫在宋元的有“無(wú)我”“精致與意韻并存”和“有我”三種意境，明清文藝更有浪漫世俗、傷感、批判現(xiàn)實(shí)主義三個(gè)階段——中華民族的美的歷程原來(lái)這樣如血脈流淌!

　　李澤厚對(duì)不同美的感受描述很有區(qū)分，例如他說(shuō)青銅器的美是獰厲的，想想那些張牙舞爪的青銅面具果真如此;先秦的美是理性的，是啊，從神鬼說(shuō)到了百家爭(zhēng)鳴的儒道法，真是從蒙昧到理性;漢代的`美是浪漫的，那些美麗的漆器、夸張的陶傭，想象與現(xiàn)實(shí)并存的磚畫也果真如此。

　　而同樣針對(duì)一種美，他的說(shuō)明又相當(dāng)易于理解，這與其他評(píng)論家大不相同。例如評(píng)價(jià)初唐巔峰詩(shī)作《春江花月夜》，聞一多說(shuō)：“更夐絕的宇宙意識(shí)!一個(gè)更深厚更寥闊更寧?kù)o的境界!在奇異的永恒面前，

　　美的歷程讀后感 11

　　“愛美之心人皆有之””。但需要讓我去給“美”這個(gè)字填充使它變得不抽象，我會(huì)找一個(gè)自己喜歡的物象來(lái)解釋。當(dāng)再問(wèn)我“什么是美”，“美從何而來(lái)”，我會(huì)意意識(shí)到自己不懂美。讀了李澤厚先生的《美的歷程》，我對(duì)美才開始了解。不是冗長(zhǎng)的資料，讀起來(lái)會(huì)有散文的趣味。我喜歡的是書中把美的發(fā)展歷程聯(lián)系到了人類精神文明和社會(huì)時(shí)代發(fā)展上。

　　從史前文明的“自義農(nóng)，至皇帝”到明清時(shí)期的“清太祖，膺景命”。第一章的龍飛鳳舞的圖騰文和原始歌舞，第二章的青銅饕餮，都包含了人在自然崇拜時(shí)期對(duì)"神"的普遍觀念。人們的文明還是在思想啟蒙階段，對(duì)美的執(zhí)著來(lái)源于心中的敬畏。其表現(xiàn)形式也是在生活的日常，也是初生階級(jí)統(tǒng)治者的美好幻想。之后就是三四五章的先秦理念，楚漢浪漫，文晉氣質(zhì)。人類文學(xué)啟蒙到初步形成格局，類似于詩(shī)經(jīng)的賦比興，諸子百家，到后期魏晉南北朝曹氏三杰，以及引入印度的佛教。

　　詩(shī)歌又是由奴隸社會(huì)向封建社會(huì)轉(zhuǎn)折的新興文化的端倪。楚漢浪漫又發(fā)源于地主階級(jí)追求生活的豐滿。文晉風(fēng)度又顯現(xiàn)出門閥士族"非湯、武而薄周、孔"的價(jià)值追求。佛教的引入也是為了執(zhí)政者融合儒家文化鞏固統(tǒng)治。從各個(gè)時(shí)間的作品可清晰看出。最后的幾章唐宋明清。唐朝的詩(shī)讓美開始有了自由的形式，人們開始抒發(fā)自我意識(shí)，把主觀情緒融入進(jìn)作品。宋詞元曲和明清小說(shuō)則更多的表現(xiàn)了人的現(xiàn)實(shí)生活的悲傷和下層市民的希冀和愿望。還有近代人們對(duì)于表達(dá)的要求更直白，直接導(dǎo)向本質(zhì)的.現(xiàn)實(shí)生活。這是我看完第一遍的清晰印象，其中可以聊的話題甚多，它就像一幅宏大的美術(shù)圖。其中的宗教思想我看著挺累的，因?yàn)槁?lián)系到了康德哲學(xué)，更喜歡書中感性的文字，有趣的看著中國(guó)文化在藝術(shù)長(zhǎng)廊的發(fā)展。

　　美的歷程讀后感 12

　　也許我看不懂過(guò)陶土骨器上從橫紋路的意味，說(shuō)不清青銅鼎上規(guī)整符畫的神秘，辨不明諸子百家思想的深邃，猜不透秦時(shí)明月漢魏風(fēng)度的變幻，經(jīng)不起唐宋風(fēng)云的輾轉(zhuǎn)，還解不了明清世俗紅塵中煙火的朦朧，但我知道，也因《美的歷程》堅(jiān)定了我的信念：這些歷史車輪碾過(guò)的痕跡有這樣一個(gè)共性——美，美得自然，美得動(dòng)人，是中國(guó)獨(dú)有的美，是中國(guó)人最熟悉的美。上下五千年的歷史，數(shù)以萬(wàn)計(jì)的人物，恐怕難有人把他們?nèi)�放進(jìn)心里，但對(duì)于美的共識(shí)，卻是人人都有的。李澤厚先生，從那遙遠(yuǎn)的記不清歲月的時(shí)代開始，從那片東方的黃土地扎根開始，帶著我俯瞰千年中美的歷程，品味永恒的“有意味的形式”。

　　之所以中國(guó)美有其歷程，中國(guó)人對(duì)自己的美有著長(zhǎng)遠(yuǎn)的執(zhí)念，我想是因?yàn)檫@一方黃土地千年來(lái)一直綿延不絕，人與人血脈相傳，在同一塊土地上從蒙昧到覺醒，文化從萌芽到噴薄。當(dāng)我僅從這二百余頁(yè)書中匆匆巡禮中國(guó)美的歷程時(shí)，我似乎看見了這美的表面下磅礴得令人心驚的歷史變革。千萬(wàn)年的時(shí)光啊，數(shù)不清的滄海桑田啊，一代接替一代的風(fēng)云人物啊，在翻動(dòng)的書頁(yè)中如宇宙之星辰般稍縱即逝，還好留下了美的印記，足以我們回望。

　　若說(shuō)中國(guó)的圖騰，恐怕沒人會(huì)反駁“紅”與“龍”這兩個(gè)意象，卻不知早在八千年前，“紅”與“龍”就已是神圣的存在了。原始的年代帶來(lái)了粗放的生產(chǎn)、野蠻的.人際與直白的表達(dá)。人因渺小而對(duì)自然、對(duì)生命有著蒙昧的崇拜，于是巫術(shù)禮儀盛行，代表著最原始的意識(shí)形態(tài)活動(dòng)。而紅色，便從僅能激起人的生理反應(yīng)開始演化為特定的巫術(shù)符號(hào)，上升為意識(shí)層面的審美信念。以龍為代表的圖騰紋飾，則說(shuō)明了人對(duì)于某種強(qiáng)大生命力量的向往，代表著當(dāng)時(shí)社會(huì)的價(jià)值觀，審美開始萌芽。隨后這些形式逐步走向圖案化、格律化和規(guī)范化，脫離了本能的模仿和寫實(shí)，開始形成特色，趨于固定。那時(shí)農(nóng)業(yè)器具興盛，生產(chǎn)力快速進(jìn)步，人們對(duì)土地的征服力愈加強(qiáng)大，也逐漸開始擴(kuò)展地盤，征服同類。青銅時(shí)代的到來(lái)便是大規(guī)模兼并戰(zhàn)爭(zhēng)的結(jié)果，體現(xiàn)在審美上，便是愈加猙獰嚴(yán)肅，象征著權(quán)力與宗法的青銅器。

　　當(dāng)人的意識(shí)開始覺醒，對(duì)于神靈的崇拜就會(huì)減弱，其后人便開始重視精神的力量，發(fā)展思考的能力。物質(zhì)生產(chǎn)與精神生活脫離成了兩個(gè)相互依存卻相互分離的部分，于是文字愈加重要，“線的藝術(shù)”也不再限于紋飾，加入了書法的美。文字的快速發(fā)展意味著人們已學(xué)會(huì)用這種工具獨(dú)立表達(dá)自己的個(gè)性感情，從巫術(shù)宗教中解放思想，逐步形成對(duì)個(gè)體、對(duì)人生、對(duì)國(guó)家和對(duì)社會(huì)的理性思想。從詩(shī)經(jīng)“賦比興”原則體現(xiàn)的朦朧中的情感表達(dá)，到百家爭(zhēng)鳴時(shí)諸子對(duì)于人身修養(yǎng)、社會(huì)政治的直接規(guī)劃，到楚漢“賦”中對(duì)于神靈的再度詮釋，到魏晉時(shí)期“人”的主題的巔峰，到唐宋時(shí)期“有我之境”與“無(wú)我之境”的齊頭并進(jìn)，再到明清時(shí)期世俗文化的壟斷，文學(xué)領(lǐng)域的發(fā)展一氣呵成，在中國(guó)國(guó)土上成王敗寇的風(fēng)云變幻中、在政治經(jīng)濟(jì)的變革前進(jìn)中、在世界形勢(shì)的影響沖擊中不斷改變美的意味。審美的變化又影響著人們的觀念、信仰、價(jià)值觀等精神因素，指引著人們的行為，社會(huì)的形態(tài)便也隨之前進(jìn)。

　　中國(guó)的美中少不了宗教的成分。除卻先秦時(shí)代原始的神靈崇拜，佛教的影響更為深刻。魏晉時(shí)期國(guó)家內(nèi)憂外患，在內(nèi)門閥政治壓抑著平民百姓，在外頻繁的戰(zhàn)爭(zhēng)致使生靈涂炭。無(wú)處宣泄的人們只好通過(guò)佛陀來(lái)給予今生不能達(dá)到的極樂(lè)世界，轉(zhuǎn)而去修煉來(lái)世的皈依。而統(tǒng)治者則把佛教當(dāng)做控制百姓的精神鴉片，使之敢于忍受成佛路上肉體的折磨，狂熱的服從虛幻的神靈。但朝不保夕、人命如草的時(shí)代總會(huì)過(guò)去，佛的意義也隨著社會(huì)的輪回而改變。在相對(duì)平穩(wěn)繁榮的王朝中，佛已不再是精神的枷鎖，反而成為思維的媒介，世俗的必需。人們?cè)诜鹱孀兊冒苍斕耢o的面容中，參禪悟性，祈求平安喜樂(lè)，久而久之，佛這一宗教產(chǎn)物在社會(huì)變幻的洗禮中，逐漸成為審美境界之一，陶冶著人們的心靈世界，作用于一代又一代美的意味上。

　　若說(shuō)中國(guó)文化之美的巔峰，我認(rèn)為唐宋明清四朝首當(dāng)其沖。唐代詩(shī)詞重情，而宋則詩(shī)重理、詞重情；到明清則無(wú)論怎樣的文化載體，都愈趨世俗、白話、易懂。同為盛世王朝，唐宋與明清卻相隔兩岸，各有特色。幾百年的距離，足以讓尚且是世界焦點(diǎn)的中國(guó)墮落為落日余暉。因唐代國(guó)土的安穩(wěn)、經(jīng)濟(jì)的繁榮、外交的和諧、政治制度的完善、科舉制度的首創(chuàng)，人民獲得了自由、開放、相對(duì)幸福的生活空間。在生理需要得到滿足后，人們便有更開闊的視野去品味山水美景、思考人生意義，把個(gè)人的情感、理想、抱負(fù)放到生活的首位，從而形成抒情的美的爆發(fā)。而到了明清，嚴(yán)格閉塞的經(jīng)濟(jì)制度下資本主義開始萌芽，上層的政治制度已經(jīng)頑固腐朽到骨子里，反抗的精神甚囂塵上，于是人們開始突破制式，掙脫封建統(tǒng)治的束縛，追求世俗中最簡(jiǎn)單、自然、人性化的情感與事物。然而市民階級(jí)的崛起始終反抗不了千年帝制的壓迫。這種矛盾中噴薄欲出的美恐怕是明清時(shí)代里唯一的積極因素了。

　　中國(guó)美之巡禮就此停止，但美的歷程還在繼續(xù)。李澤厚先生提到，藝術(shù)與當(dāng)時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)密不可分，然而卻并不是平衡的，社會(huì)的低谷也許是藝術(shù)的高峰，藝術(shù)的沉淪或許也是社會(huì)的繁榮期。無(wú)論藝術(shù)與社會(huì)如何消長(zhǎng)，中國(guó)的美確是與這片土地這群人密不可分的，這才使得千年之后的我們?cè)偃セ貞浢赖臍v程時(shí)，依然會(huì)感到血脈深處對(duì)美的共鳴。但這并不夠，美的歷程指向未來(lái)，“有意味的形式”需要傳承。我們沉浸于過(guò)往的美中時(shí)，還要明白這維系著民族的美需要永恒，需要我們思考并延續(xù)。

　　個(gè)人主要看法和觀點(diǎn)：

　　1、美的歷程從某種程度上來(lái)說(shuō)是人的意識(shí)的覺醒的過(guò)程，人的主題愈加明顯，人的情感思維成為主導(dǎo)藝術(shù)的力量；

　　2、藝術(shù)雖然根植于政治與經(jīng)濟(jì)，但藝術(shù)有其相對(duì)獨(dú)立性，往往體現(xiàn)出與當(dāng)時(shí)代相反的特征；

　　3、美的延續(xù)需要我們對(duì)美的歷程加以回顧、反思與歸納，才能創(chuàng)造出具有生命力的新的當(dāng)代的美。

　　讀后主要困惑與問(wèn)題：

　　1、美的歷程告訴了我中國(guó)歷史中每個(gè)時(shí)代的美，然而當(dāng)代的美是什么呢？

　　2、當(dāng)多元的文化入侵時(shí)，我們還有屬于自己國(guó)家的“有意味的形式”嗎？

　　美的歷程讀后感 13

　　《美的歷程》的作者是李澤厚。全書共分十章。

　　作者把中國(guó)人古往今來(lái)對(duì)美的感覺展現(xiàn)出來(lái)，從宏觀鳥瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，從動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋，到先秦的儒道互補(bǔ)、楚辭漢賦的浪漫主義，到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起，就像一位飽含情感的親臨者，以優(yōu)美的語(yǔ)言為筆，以歷史的遺證為據(jù)，向我們娓娓道來(lái)巍巍中華的悠久美學(xué)發(fā)展歷程。

　　讀書體會(huì)

　　通讀全書后，我印象最深刻的是以下體會(huì)：

　　1、審美意識(shí)總是在一定的歷史文化中發(fā)展，并通過(guò)對(duì)審美對(duì)象變現(xiàn)出來(lái)。如果我們把所有審美對(duì)象當(dāng)做線條，這個(gè)線條是流動(dòng)的，不斷變幻的。

　　在每一個(gè)章節(jié)中，作者都在開篇介紹當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀態(tài)，企圖把整個(gè)美學(xué)的發(fā)展置于社會(huì)狀態(tài)之下，用當(dāng)時(shí)的歷史文化背景來(lái)解釋該時(shí)代美的特征和發(fā)展因素。例如第七章《盛唐之音》，作者先交代了當(dāng)時(shí)的社會(huì)變化，結(jié)束了數(shù)百年的分裂和內(nèi)戰(zhàn)，普遍施行均田制，李唐帝國(guó)在政治、財(cái)政、軍事上都非常強(qiáng)盛，南北朝那種農(nóng)奴式的人身依附逐漸松弛；非門閥士族即世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，無(wú)所束縛地創(chuàng)造和革新，是對(duì)有血有肉的人間現(xiàn)實(shí)的肯定和感受，憧憬和執(zhí)著，一種具有青春活力的熱情和想像，滲透在盛唐文藝中。其典型代表，就是唐詩(shī)。

　　藝術(shù)對(duì)象宗教意味的由濃變淡更加明顯地體現(xiàn)了這一點(diǎn)。遠(yuǎn)古圖騰是古人對(duì)想象中神明的想象、再現(xiàn)。到了青銅時(shí)代，隨著物質(zhì)勞動(dòng)和精神勞動(dòng)的分離出現(xiàn)了一批所謂精神領(lǐng)袖，虛構(gòu)出宗教神話的物態(tài)。先秦各流派思想對(duì)禮法的追求，之前天馬行空的想象受到理性的滲透和制約，開始將審美對(duì)象客觀化，神已不再是恐懼神秘的存在，而是神話、歷史和現(xiàn)實(shí)的三體混合。審美的表現(xiàn)對(duì)象開始摻雜有歷史和世間事物，宗教意味開始弱化。到了兩漢時(shí)期，隨著人對(duì)自然的征服加劇，人的力量和意義被肯定，出現(xiàn)了更多獨(dú)立于宗教之外的文學(xué)、繪畫，藝術(shù)變現(xiàn)內(nèi)容也不僅限于表現(xiàn)神，反而更注重人本身的影響力。比如山水畫中草樹、花鳥開始成為獨(dú)立主體，比如書法的日漸成熟，比如佛雕神態(tài)、表現(xiàn)形式的變化。而到了明清，世俗文學(xué)，風(fēng)俗畫等徹底取代了宗教意味的藝術(shù)品，完全占領(lǐng)了世俗舞臺(tái)，宗教被束之高閣。

　　2、任何時(shí)代都有其獨(dú)特的美，書中的觀點(diǎn)認(rèn)為自然沉淀出來(lái)的才是真正的美。我們不能把一種獨(dú)特拿兩個(gè)時(shí)代比較，也同樣不能拿一個(gè)時(shí)代的獨(dú)特同另一個(gè)時(shí)代的美比較。美之所以不是一般的形式，而是“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。實(shí)際上，它并不神秘，它正是這種積淀，溶化在形式、感受中的特定的社會(huì)內(nèi)容和社會(huì)感情。

　　比如在《魏晉風(fēng)度》中，作者談到：“魏晉恰好是一個(gè)哲學(xué)重新解放、思想非�；钴S、問(wèn)題提出很多、收獲甚為豐碩的時(shí)期�！睆恼軐W(xué)上的何晏、王弼，文藝上的三曹、嵇、阮，書法上的鐘、衛(wèi)、二王，等等，便是體現(xiàn)這個(gè)飛躍，簡(jiǎn)單說(shuō)來(lái)，就是人的覺醒。到了南北朝時(shí)期，整個(gè)社會(huì)長(zhǎng)時(shí)期處于戰(zhàn)禍、饑荒、疫病、動(dòng)亂之中，而西晉八王之亂揭開了社會(huì)更大動(dòng)亂的序幕，于是在殘酷野蠻的戰(zhàn)爭(zhēng)動(dòng)亂和社會(huì)壓迫下，跪倒或端坐在宗教神像或圖畫面前的渺小生靈們，懷著狂熱激動(dòng)而又異常復(fù)雜的感受和情緒，去進(jìn)行自己靈魂的洗禮。而以沉重、陰郁的故事表現(xiàn)強(qiáng)烈動(dòng)蕩形式的敦煌壁畫、麥積山佛像，吸引無(wú)數(shù)的人們?nèi)ツぐ�，讓人們沉浸于短暫而又虛幻的幸福中�?/p>

　　其實(shí)，本書討論了那么多種美，不是為有個(gè)高低之比，我們仔細(xì)分辨它們，揭示他們各自的美學(xué)本質(zhì)，說(shuō)清歷來(lái)糾纏不清混淆的問(wèn)題，無(wú)論對(duì)欣賞、品賞、品評(píng)和理解這些藝術(shù)，都應(yīng)該說(shuō)是有意義的。正如書中最后所說(shuō)：“俱往矣。然而，美的歷程卻是指向未來(lái)的�！�

　　筆記摘抄

　　1、中國(guó)建筑最大限度地利用了木結(jié)構(gòu)的可能和特點(diǎn)，一開始就不是以單一的獨(dú)立個(gè)別建筑物為目標(biāo)，而是以空間規(guī)模巨大、半面鋪開、相互連接和配合的群體建筑為特征的。它重視的是各個(gè)建筑物之間的平面整體的有機(jī)安排。

　　2、不是像哥特式教堂那樣，人們突然一下被扔進(jìn)一個(gè)巨大幽閉的空間中，感到渺小恐懼而祈求上帝的保護(hù)。相反，中國(guó)建筑的平面縱深空間，使人慢慢游歷在一個(gè)復(fù)雜多樣樓臺(tái)亭閣的不斷進(jìn)程中，感受到生活的.安適和對(duì)環(huán)境的和諧。瞬間直觀把握的巨大空間感受，在這里變成長(zhǎng)久漫游的時(shí)間歷程。實(shí)用的、人世的、理智的、歷史的因素在這里占著明顯的優(yōu)勢(shì)，從而排斥了反理性的迷狂意識(shí)。正是這種意識(shí)構(gòu)成許多宗教建筑的審美基本特征。

　　3、中國(guó)木結(jié)構(gòu)建筑的屋頂形狀和裝飾，占有重要地位。屋頂?shù)那�線，向上做翹的飛檐（漢以后），使這個(gè)本應(yīng)是異常沉重的往下壓的大帽，反而隨著線的曲折，顯出向上挺舉的飛動(dòng)輕快，配以寬厚的正身和闊大的臺(tái)基，使整個(gè)建筑安定踏實(shí)而毫無(wú)頭重腳輕之感，體現(xiàn)出一種情理協(xié)調(diào)、舒適實(shí)用、有鮮明節(jié)奏感的效果。而不同于歐洲或伊斯蘭以及印度建筑，它不再是體積的任意堆積而繁復(fù)重累，也不是垂直一線上下同大，而表現(xiàn)為一級(jí)一級(jí)的異常明朗的數(shù)學(xué)整數(shù)式的節(jié)奏美。

　　4、宗教是被壓迫生靈的嘆息，是無(wú)情世界的情。具體的歷史充滿偶然，從來(lái)不可能像理論邏輯那樣整齊。

　　5、遠(yuǎn)不是任何猙獰神秘都能成為美。恰好相反，后世那些張牙舞爪的各類人、神造型或動(dòng)物形象，盡管如何夸耀威嚇恐懼，卻徒然只顯其空虛可笑而已。

　　6、美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類歷史的偉大成果。

　　美的歷程讀后感 14

　　漢文化之所以不同于其他民族的文化，中國(guó)人之所以不同于外國(guó)人，中國(guó)藝術(shù)之所以不同于其他藝術(shù)，都應(yīng)該追溯到先秦儒家思想。 無(wú)論是好是壞，是批評(píng)還是繼承，孔子在塑造中華民族性格和文化心理結(jié)構(gòu)方面的歷史地位已經(jīng)是不可否認(rèn)的客觀事實(shí)。 儒家思想在世界范圍內(nèi)成為中國(guó)文化的代名詞絕非偶然。

　　孔子之所以取得這一歷史地位，與他以理性主義精神對(duì)古老原始文化——“禮樂(lè)”的重新詮釋是分不開的。 他把原始文化置于實(shí)踐理性的支配之下。 所謂“實(shí)踐理性”，是指理性在日�，F(xiàn)實(shí)世界生活、倫理情感和政治觀念中的引導(dǎo)和實(shí)施，而不是抽象的思辨。 繼孔子、孟子、荀子之后，完成了儒學(xué)的這條路線。 這條線的基本特征是：在現(xiàn)實(shí)生活中持懷疑論或無(wú)神論的世界觀和積極向上的人生觀。 它以心理學(xué)與倫理學(xué)的結(jié)合與統(tǒng)一為核心和基礎(chǔ)。 “

　　漢文化泛指漢族人民創(chuàng)造的物質(zhì)文化和思想文化的總和，又稱華夏文化。 歷代漢族勞動(dòng)人民創(chuàng)造了燦爛的文化藝術(shù)，具有鮮明的漢族特色。 中國(guó)有3000多年的可考?xì)v史和4000多年的文字記載，文化典籍極其豐富。

　　幾千年來(lái)，在政治、軍事、哲學(xué)、經(jīng)濟(jì)、歷史、自然科學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)等各個(gè)領(lǐng)域都產(chǎn)生了許多影響深遠(yuǎn)的文化成果。

　　植根于春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的諸子思想，是中國(guó)價(jià)值觀、思維方式、處事原則的文化源泉，深刻影響著我們的.日常生活。 歷史學(xué)家陳寅恪說(shuō)：“對(duì)一個(gè)詞的任何解釋都是一部文化史”。

　　看似一本薄薄的書，但書中的內(nèi)容可豐富多彩。 作者以其深刻獨(dú)到的眼光和雄厚的筆觸，涵蓋了源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的整個(gè)中國(guó)美學(xué)史，從古老的龍鳳圖騰到明清工藝品，宏觀描述了其產(chǎn)生的過(guò)程 、中華民族審美意識(shí)的形成與演變，勾勒出中國(guó)美學(xué)史的總體輪廓。

　　美的歷程讀后感 15

　　《美的歷程》是一部中國(guó)文化史，橫跨了文學(xué)、書法、建筑、雕塑、繪畫等多個(gè)領(lǐng)域，商周時(shí)期的青銅，漢代的工藝和漢賦，六朝的雕塑和駢文，唐代的詩(shī)歌和書法，宋元的繪畫和詞曲，明清的戲曲和小說(shuō)……因之，那些曾走訪過(guò)的.名勝古跡，和在博物館里隔著玻璃感受過(guò)的文物(附圖1-8都是之前在各地參觀博物館時(shí)拍的照片)，以及腦海中零零散散的古詩(shī)詞和文人騷客都被這本書串到了一起，并且這種串聯(lián)讓人十分驚訝地發(fā)現(xiàn)，似乎所有藝術(shù)的源頭都可以追溯至遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰和巫術(shù)禮儀，從最原初的基因開始，不斷進(jìn)化和衍變，在不同時(shí)代表現(xiàn)出與之相應(yīng)的藝術(shù)形式，當(dāng)然還可以繼續(xù)往下探究圖騰和巫術(shù)禮儀的起源，也許藝術(shù)終究來(lái)源于民間，不過(guò)卻需要某種精神上的提煉和一定的市場(chǎng)需求才能催生出“藝術(shù)作品”。

　　從這本書里亦可以粗略看出中國(guó)哲學(xué)的發(fā)展脈絡(luò)，從先秦時(shí)期的諸子百家，到漢朝的“獨(dú)尊儒術(shù)”，魏晉時(shí)期佛學(xué)流入中國(guó)，隨著中晚唐時(shí)期門閥的衰落士大夫的興起，儒家的世俗精神重新受到重視，到宋代繼而發(fā)展為程朱理學(xué)，明時(shí)在儒家正統(tǒng)之外，講究知行合一的王陽(yáng)明心學(xué)開始興起……總的來(lái)說(shuō)，孔孟之道是主流，道家、佛家都只是穿插其中起到陪襯作用，大多數(shù)時(shí)候中國(guó)的哲學(xué)精神或者說(shuō)理性精神體現(xiàn)為一種深深的世俗主義，于是我模模糊糊地感到中國(guó)哲學(xué)好像始終無(wú)法達(dá)到某種極致，私認(rèn)為哲學(xué)的極致是要能夠嚴(yán)肅認(rèn)真而系統(tǒng)地回答生死、人生意義這樣的問(wèn)題。

　　回到書名，什么是美?如果說(shuō)科學(xué)之美是自然之美，它的極致是宇宙終極之美，那么藝術(shù)的美，便是自然的投影，是一種“有意味的形式”，雖然藝術(shù)有分門別類，每個(gè)類別亦有其獨(dú)特的技藝和審美標(biāo)準(zhǔn)，但其共通的地方在于跟人的心理結(jié)構(gòu)相互呼應(yīng)，越是對(duì)人性有深刻理解的美越是有某種普遍性，這樣的美越是能跨越時(shí)空而存在。

　　美的歷程讀后感 16

　　《美的歷程》這本書，是我最喜歡的書之一，也是我求學(xué)時(shí)期最早接觸的一本專業(yè)美學(xué)的書，直到現(xiàn)在我依然愛不釋手。李澤厚先生用十幾萬(wàn)字、十個(gè)章節(jié)帶領(lǐng)讀者進(jìn)行了一次從遠(yuǎn)古到明清的“美的歷程”，讓人印象深刻卻又回味無(wú)窮。李澤厚先生用一些異常簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程，雖然彰顯出作者寬闊縱觀《儒林外史》、《西廂記》、《紅樓夢(mèng)》、《聊齋志異》等等這一時(shí)期的文學(xué)作品，所表現(xiàn)出來(lái)的都是令讀者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他們的所表現(xiàn)的是一些平淡無(wú)奇然而卻比較真實(shí)和豐富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，讀者們?cè)谝欢ǖ臍v史背景下就能很好的理解文中所表現(xiàn)出來(lái)的那種儒生們的追求名利的世俗生活情況�！都t樓夢(mèng)》所描繪的是四大家族的興盛衰亡，描繪的也是家族日常的生活，“劉姥姥三進(jìn)大觀園”就可以很好的表現(xiàn)了這一世俗生活的表現(xiàn)。而世俗生活中重要的一部分就是男女的.愛情，正如《西廂記》，雖然在當(dāng)時(shí)被列為違禁的書，但其中貼合普通百姓的愛情描寫深深吸引了很多讀者，很多人并不在意那所謂的“禁”，還是通過(guò)各種方式一讀此書，連《紅樓夢(mèng)》中一直循規(guī)蹈矩的林黛玉都讀過(guò)此書。可見，這種世俗生活的、所表現(xiàn)出來(lái)的“美”對(duì)廣大讀者的吸引力。

　　“這種書俗文學(xué)的審美效果顯然與傳統(tǒng)的詩(shī)詞歌賦，有了性質(zhì)上重大差異，藝術(shù)形式的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞，高雅的趣味讓位于世俗的真實(shí)”，這里沒有高大的英雄形象，沒有真正報(bào)復(fù)雄偉的主角，而是一些接近現(xiàn)實(shí)生活的故事，而這種接近現(xiàn)實(shí)生活的故事顯示的是故事的合理性和真實(shí)，引人入勝。

　　《美的歷程》還揭示了另一個(gè)與平時(shí)的教育不一樣的視角。一般普遍認(rèn)為，某一個(gè)詩(shī)人的風(fēng)格特點(diǎn)是統(tǒng)一的，很少會(huì)對(duì)其詩(shī)歌、詞分開單獨(dú)研究其特點(diǎn)，但，此書卻明確提出了、分析了不同的觀點(diǎn)，如韓愈，“同一個(gè)韓愈，與進(jìn)攻性、煽動(dòng)性、通俗性的韓文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艱澀的韓詩(shī)；盡管‘以文為詩(shī)’，但韓詩(shī)與韓文在美學(xué)風(fēng)貌上是相反的。”除了韓愈，文中還提到了柳宗元、韋應(yīng)物等等的詩(shī)文，“經(jīng)常是這兩個(gè)方面的復(fù)雜的統(tǒng)一體”。這也給讀者們不一樣的視角，是相關(guān)研究者可以從不同的角度單獨(dú)的研究這些詩(shī)人。

　　我認(rèn)為，看這本書，需要很多的積累，對(duì)古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè)、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無(wú)法領(lǐng)略這本書的精妙所在，但即使所知不多，只要讀完這本書，也是一個(gè)知識(shí)儲(chǔ)備大大豐富的過(guò)程。

　　美的歷程讀后感 17

　　前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。 《美的歷程》是我接觸的第一部美學(xué)的著作，深知李澤厚先生在美學(xué)上很有建樹。剛拿到《美的歷程》這本書時(shí)，覺得它厚得讓人望而生畏。但打開了它便欲罷不能了。其中有大量的珍藏插圖，使人對(duì)“美”的理解更直觀更形象。從原始社會(huì)到明清文藝，《美的歷程》從宏觀的角度寫對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)、文化作了概括描述和美學(xué)把握。這是一段驚人的歷史，一部真美的歷程。

　　《美的歷程》全書共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的.美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。

　　主要貫穿全書的思想乃是“有意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾（Clive Bell）提出的“美”是“有意味的形式”（significant form）的著名觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和完善的。Clive Bell認(rèn)為“有意味的形式”決定于能否引起不同于一般感受的“審美情感”（Aesthetic emotion），而“審美感情”又來(lái)源于“有意味的形式”。李澤厚先生認(rèn)為他的這一觀點(diǎn)“由于陷在循環(huán)論證中而不能自拔”，因此李澤厚先生在這一基礎(chǔ)上將其發(fā)展完善為“積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式”，克服了這一理論限于本身的缺陷。

　　《美的歷程》中提出了諸如原始遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞”，殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，楚辭漢賦，漢畫像石“龍蟒主義”，“人的覺醒”的魏晉風(fēng)度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋山水繪畫以及詩(shī)，詞，曲各具審美三品類，明清時(shí)期小說(shuō)，戲曲由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)三變遷等重要概念，多發(fā)前人所未發(fā)，它回顧了中國(guó)歷史，引發(fā)人對(duì)美的探索，對(duì)歷史的深思，對(duì)未來(lái)的憧憬。

　　從東漢滅亡到唐帝國(guó)建立，這中間的四百年是中國(guó)歷史上一個(gè)大動(dòng)亂的時(shí)期。朝代屢換，戰(zhàn)亂頻仍，階級(jí)和民族的壓迫剝削殘酷而野蠻，常有暴虐殺戮，苦難無(wú)邊�，F(xiàn)實(shí)世界毫無(wú)公平和合理可言，于是佛教走進(jìn)了人們的心靈，人們?cè)谧诮讨械玫桨参�，得以逃避現(xiàn)實(shí)世界。于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫的主要題材，這無(wú)疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫照；另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧?kù)o、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的理想美的高一峰。這是第一時(shí)期。第二時(shí)期是唐前期，此時(shí)社會(huì)和平穩(wěn)定，于是對(duì)佛國(guó)的想望和宗教的要求便有變化，在石窟中，則佛像有了更多人情味和親切感，而壁畫中先前那些殘酷悲慘的場(chǎng)景圖畫也消失了，代之以各種幻想出來(lái)的“極樂(lè)世界！’的佛國(guó)景象。這一時(shí)期的石窟藝術(shù)，被作者稱為“幸福存夢(mèng)想，以引人入勝的虛幻頌歌”。第三時(shí)期起于中唐，當(dāng)時(shí)經(jīng)濟(jì)上較為發(fā)達(dá)，政治上科舉制度確立，世俗地主勢(shì)力大增，而中上層廣泛追求奢侈享受。中國(guó)封建社會(huì)開始走向它的后期。這一歷史變化到北宋完成。而這一切在敦煌壁畫中體現(xiàn)出來(lái)：現(xiàn)實(shí)生活的寫一真逐漸在壁畫中占據(jù)重要位置，人世的生活戰(zhàn)勝了天國(guó)的信仰，藝術(shù)的形象超過(guò)了宗教的教義。而到了宋代，雕塑同樣迅異于魏、唐。它不是思辨的神（魏）或主宰的神（唐），而完全是世俗的神，即人的形象。這時(shí)的石窟藝術(shù)，其宗教意義已微乎其微了。石窟藝術(shù)這三個(gè)時(shí)期的演變，正昭示著藝術(shù)的發(fā)展與變更正與社會(huì)的發(fā)展與變更息息相關(guān)。

　　在本書中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神。

　　美的歷程讀后感 18

　　終于把李澤厚先生的《美的歷程》看完了，從上美學(xué)課以來(lái)，一直對(duì)美學(xué)這門學(xué)科懵懵懂懂，也不知道美學(xué)具體定義是什么，“美學(xué)是研究形象的人文社會(huì)科學(xué)”這是我對(duì)美學(xué)的初步理解，不知道是否把美學(xué)的定義理解的很透徹。在美學(xué)課堂上一直聽的迷迷糊糊，美學(xué)老師推薦了幾本美學(xué)書，我選擇了其中的《美的歷程》來(lái)認(rèn)真的讀，希望能加深對(duì)美學(xué)的認(rèn)識(shí)。

　　看完這本書我領(lǐng)悟到很多，作者對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)，文學(xué)做了概括描述。雖然我并未完全讀透《美的歷程》，但只是豐富了很多，同時(shí)彌補(bǔ)了很多以前一知半解甚至遺忘了的文學(xué)知識(shí)�！睹赖臍v程》的覆蓋面很廣，從遠(yuǎn)古圖騰講起一直到明清時(shí)期的美學(xué)。

　　《美的歷程》講述了從古至今的美學(xué)。全書一共分為十個(gè)章節(jié)，下面我把目錄羅列一下，第一章龍飛鳳舞，第二章青銅饕餮，第三章先秦理性精神，第四章楚漢浪漫主義，第五章魏晉風(fēng)度，第六章佛陀世容，第七章盛唐之音，第八章韻外之至，第九章宋元山水意境，第十章明清文藝思潮。從遠(yuǎn)古時(shí)期的早期美學(xué)一直到明清時(shí)期的美學(xué)，全書概括性的講述了中華幾千年的美學(xué)史。

　　第一章主要講述了遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜和原始歌舞藝術(shù)。遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜主要是對(duì)自然圖騰的崇拜，華夏族對(duì)自然鳥獸蟲魚的崇拜上升到一中信仰。第二章是青銅時(shí)期的銅器文化在到后來(lái)講到漢子的起源，漢字有著幾千年的歷史，是世界上最古老的文字之一，并一直應(yīng)用到現(xiàn)代。而漢字也有著自身的美學(xué)價(jià)值，這就是書法。自產(chǎn)生漢字起便有了漢字的書法藝術(shù)。書法是中國(guó)特有的線條藝術(shù)，書法藝術(shù)不斷發(fā)展并且上升到美學(xué)的價(jià)值。第三章主要講先秦時(shí)期的百家爭(zhēng)鳴。包含了春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的禮樂(lè)精神和中國(guó)詩(shī)歌的“賦比興”。儒家的“仁”的思想，法家的“依法治國(guó)”，墨家的“兼愛非攻尚賢”道家的“清靜無(wú)為”，等這些百家爭(zhēng)鳴的思想演繹了先秦時(shí)期的禮樂(lè)精神。而《詩(shī)經(jīng)》這部偉大的著作更是把中國(guó)的“賦比興”表現(xiàn)的淋漓盡致。第四章講的是楚漢文化。屈原的《離騷》是楚文化的代表，漢賦，壁畫是漢代的代表。第五章講述了魏晉時(shí)期的文化特征。第六章講的是宗教文化，本土產(chǎn)生的道教和外來(lái)宗教佛教相互滲透，他們的石窟，壁畫，雕塑有很高的美學(xué)價(jià)值。第七章講的是盛唐時(shí)期的詩(shī)歌藝術(shù)。李白的浪漫主義以及杜甫的現(xiàn)實(shí)主義詩(shī)歌讓中古的詩(shī)歌藝術(shù)達(dá)到高潮。第八章《韻外之至》包含規(guī)范化，格律化，百花齊放，充滿憂傷的中唐文藝很審美內(nèi)容與形式的內(nèi)在矛盾以及蘇軾的`意義。

　　《美的歷程》給我印象最深刻的就是第一張的遠(yuǎn)古圖騰崇拜，下面我就遠(yuǎn)古圖騰崇拜來(lái)講述一下自身的感受。每個(gè)民族都有自身的圖騰崇拜，而中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜更是表現(xiàn)了那個(gè)時(shí)期的人文精神與美學(xué)歷史價(jià)值。龍是華夏族的圖騰，現(xiàn)代的中國(guó)人都將自身是龍的傳人，龍這種虛擬的動(dòng)物自古以來(lái)都受到中國(guó)人的崇拜。人們有理由相信龍的崇拜不但是一種簡(jiǎn)單的圖騰崇拜，而在這種圖騰崇拜上更突顯了一種美學(xué)的價(jià)值。當(dāng)然其他民族也有自身的圖騰，這些圖騰大多是自然物，從簡(jiǎn)單的圖騰崇拜上升到對(duì)圖騰的敬畏甚至信仰，圖騰帶來(lái)的有歷史文化價(jià)值還有美學(xué)價(jià)值。這是我對(duì)圖騰崇拜的自身的一些感受。

　　這次讀《美的歷程》知識(shí)泛讀，相信在以后還會(huì)經(jīng)常性的拿起這本書來(lái)自習(xí)讀，細(xì)細(xì)品味美學(xué)的價(jià)值。因?yàn)槲疫�想享受閱讀《美的歷程》的過(guò)程。最后還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對(duì)中國(guó)美學(xué)有了初步的認(rèn)識(shí)，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細(xì)細(xì)品味。

　　美的歷程讀后感 19

　　每一個(gè)人對(duì)于美的理解都是不同的，一千個(gè)的心中就有一千個(gè)哈姆雷特，每個(gè)人所處的社會(huì)環(huán)境不同，對(duì)于美的理解也不盡相同，所以本書作者對(duì)于美的描寫，大多是從每個(gè)時(shí)代的政治與社會(huì)環(huán)境入手對(duì)當(dāng)時(shí)出現(xiàn)的藝術(shù)作品展開描寫。本書不僅僅限于藝術(shù)類書籍，還包括了關(guān)于歷史的描述，按照時(shí)間順序從遠(yuǎn)古到明清概括中國(guó)藝術(shù)的演進(jìn)與發(fā)展，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說(shuō)明。讓我對(duì)于中國(guó)古代藝術(shù)發(fā)展有了大致的了解。

　　《美的歷程》是李澤厚創(chuàng)作的文藝?yán)碚撝�作�?981年首次出版該書主要內(nèi)容共分10個(gè)部分。（1）龍飛鳳舞，（2）青銅饕餮，（3）先秦理性精神，（4）楚漢浪漫主義，（5）魏晉風(fēng)度，（6）佛佗世容，（7）盛唐之音，（8）韻外之致，（9）宋元山水意境，（10）明清文藝思潮。該書是一本廣義的中國(guó)美學(xué)史綱要。作者以深邃獨(dú)具的目光，雄渾凝煉的筆觸，囊括了歷史悠久的中國(guó)美學(xué)的整個(gè)歷史。從龍飛鳳舞的遠(yuǎn)古圖騰，一直講到明清工藝，宏觀地描述了中華民族審美意識(shí)發(fā)生、形成和流變的歷程，指出這也是以實(shí)踐理性為特征的民族審美意識(shí)的積淀過(guò)程。該書為中國(guó)美學(xué)史“勾畫了一個(gè)整體輪廓。

　　藝術(shù)趣味和審美理想的轉(zhuǎn)變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現(xiàn)實(shí)生活，故而考察一個(gè)時(shí)代的文藝，必先考察那個(gè)時(shí)代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)、政治情況。本書的每一章都大致遵循著這一思想構(gòu)架而展開。在本書中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的`興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神。

　　楚漢浪漫主義中包括了三個(gè)部分，一是屈騷傳統(tǒng)，楚國(guó)因人文地理原因，保留了大量的原始傳統(tǒng)，其中充滿了浪漫激情。巫術(shù)文化體系，這一傳統(tǒng)在兩漢得到了傳承，原始圖騰，儒家教義和讖緯迷信交雜在一起，構(gòu)成了一個(gè)豐富多彩感情熾烈的藝術(shù)世界。楚辭也成為了漢代賦體文學(xué)的鼻祖，同時(shí)也向我們展示了以動(dòng)物為符號(hào)或象征的神話，它們共同地屬于那充滿幻想，神話巫術(shù)觀念，充滿了奇禽異獸和神秘的符號(hào)，象征的浪漫世界，把原始的活力和野性充分地保存延續(xù)；第二是琳瑯滿目的世界，首先是對(duì)神仙世界的渴望，人們祈求神仙，盼望永生不死，不同于對(duì)神的畏懼，向往神仙相交織并列，是對(duì)現(xiàn)實(shí)世間的津津玩味和充分肯定，一幅幅畫像的出土展現(xiàn)極為豐富飽滿充滿著非凡活力和旺盛生命而異常熱鬧的世界，其中漢代藝術(shù)的特征本色是表現(xiàn)人對(duì)物質(zhì)世界和自然對(duì)象的征服，漢代出現(xiàn)的藝術(shù)作品是那個(gè)琳瑯滿目世界細(xì)微的展現(xiàn)，同時(shí)也展現(xiàn)了人間力量和對(duì)物質(zhì)世界的直接征服和巨大勝利；三氣勢(shì)與古拙，漢代的藝術(shù)品展現(xiàn)了巨大的力量，一往無(wú)前不可阻擋的氣勢(shì)，運(yùn)動(dòng)和力量，構(gòu)成了漢代藝術(shù)的美學(xué)風(fēng)格，雖然它們的藝術(shù)形象看來(lái)是笨拙古老的，姿態(tài)與比例并不符合常情，盡管相比與唐宋雕刻顯得并不精細(xì)，但是漢代藝術(shù)那種蓬勃旺盛的生命，那種整體性的力量與氣勢(shì)，不是后代所能比擬的，漢代構(gòu)圖并不講究色彩與留白，但填滿毫無(wú)空隙的畫作會(huì)給人豐滿樸實(shí)的意境，漢代藝術(shù)相比其他朝代藝術(shù)，更加突出呈現(xiàn)中華本土的音調(diào)傳統(tǒng)，由楚辭文化而來(lái)的中華傳統(tǒng)文化。

　　美的歷程讀后感 20

　　這是一本美學(xué)專業(yè)著作，與朱光潛的《談美書簡(jiǎn)》、宗白華的《美學(xué)散步》相比，《美的歷程》這本書最大的特點(diǎn)就是沒有深?yuàn)W空洞的理論，也不是對(duì)藝術(shù)品的細(xì)節(jié)描述，而是用散文一樣的語(yǔ)言，從宏觀的角度，將中華五千年文明的發(fā)展歷程進(jìn)行了梳理和歸納。全書十個(gè)章節(jié)，基本上是按照朝代順序來(lái)介紹中國(guó)古代藝術(shù)的'不同的審美趣味。內(nèi)容非常豐富，涵蓋中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，還涉及了文學(xué)史、哲學(xué)史和文化史的內(nèi)容。作者李澤厚認(rèn)為，美是“有意味的形式”，其實(shí)就是說(shuō)，美是外形與內(nèi)涵的結(jié)合。讀完這本書，我認(rèn)為對(duì)于美，仁者見仁智者見智，但我認(rèn)可本書觀點(diǎn)，我們不僅要關(guān)注藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式，更要關(guān)注它的內(nèi)涵，關(guān)注作品背后的那個(gè)時(shí)代的思想觀念。

　　美的歷程讀后感 21

　　剛開始接觸這本書的目的，是為了彌補(bǔ)自己少得可憐的美學(xué)知識(shí)，然而接觸了這本書后發(fā)現(xiàn)我得到的不僅僅是美學(xué)，還了解了歷史，社會(huì)發(fā)展，甚至還有作者引用的名家的評(píng)價(jià)都令我受益匪淺。

　　作者在介紹每一種藝術(shù)的興起與變化，首先會(huì)從物質(zhì)生產(chǎn)，經(jīng)濟(jì)發(fā)展，社會(huì)局勢(shì)分析，這與高中歷史老師所講的不謀而合，經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑，藝術(shù)也無(wú)例外：經(jīng)濟(jì)繁榮社會(huì)安穩(wěn)時(shí)期，建筑工業(yè)就會(huì)昌盛發(fā)達(dá)一些，而社會(huì)經(jīng)濟(jì)倒退時(shí)，哲學(xué)思辨，藝術(shù)能發(fā)展(因?yàn)槿藗冃枰�在黑暗的現(xiàn)實(shí)尋找解脫)。因此作者的條理，辨析令我深深折服，也讓我更加渴望的看下去。

　　作者用生動(dòng)的筆觸勾畫著中國(guó)傳統(tǒng)文化畫藝術(shù)，從遠(yuǎn)古的圖騰到唐詩(shī)宋詞到戲曲，讓我領(lǐng)略了華夏美的真諦，深深折服于古代人的智慧。雖然本文跨度長(zhǎng)，篇幅有限，有些地方不能一一詳述，但簡(jiǎn)單的地方深刻，詳細(xì)的地方有價(jià)值。此書在許多地方都給了和我原來(lái)所知的不同角度來(lái)分析，例如兩漢對(duì)生命的熱愛，他古拙與氣勢(shì)相雜糅的可愛是以前我未曾了解的，還有關(guān)于中唐的'五彩，各種各樣的發(fā)展。此外，還糾正了我以前的偏頗，魏晉時(shí)期在印象中一直是暗無(wú)天日的，所以料想那時(shí)的文化也是充滿了憤世嫉俗與絕望恐懼，但作者卻給出了人的主題與文的自覺兩個(gè)小標(biāo)題，我才了解到魏晉時(shí)期真正意味著人的覺醒--人對(duì)內(nèi)心的詰問(wèn)。

　　在這一大張畫卷中，我仿佛看到了偉大祖先們對(duì)美的積極追求，在社會(huì)背景這個(gè)大熔爐中，人們?cè)谶m應(yīng)它，承受它，卻從沒停止過(guò)對(duì)美的探索，從外物到自身，又由自身到環(huán)境，無(wú)時(shí)無(wú)刻不在發(fā)展著，進(jìn)化著，永不停息的美的歷程。

　　美的歷程讀后感 22

　　你見過(guò)夏商周出土的文物圖片吧？那些抽象花紋的陶罐們。你一定也見過(guò)明清和家具吧？你肯定也見過(guò)唐三彩、宋代或清代的瓷器琺瑯器什么的吧？美不美？你是否跟我一樣覺得它們的美大相徑庭毫無(wú)關(guān)系？可是想不到它們的美麗其實(shí)緊密相關(guān)一脈相承。

　　世界聞名的哲學(xué)家李澤厚說(shuō)，中華民族的審美從文物、文學(xué)藝術(shù)作品中體現(xiàn)，以時(shí)間為軸來(lái)說(shuō)，遠(yuǎn)古是神秘的美，青銅是獰厲的美，先秦為理性的美，楚漢是浪漫的美，魏晉風(fēng)度美；雕塑從南北朝到唐宋有虛幻、思辨、世俗三種意境，詩(shī)詞曲從唐宋到元大氣渾厚、細(xì)膩精致、浪漫三種意境，山水畫在宋元的有“無(wú)我”“精致與意韻并存”和“有我”三種意境，明清文藝更有浪漫世俗、傷感、批判現(xiàn)實(shí)主義三個(gè)階段——中華民族的美的歷程原來(lái)這樣如血脈流淌！

　　李澤厚對(duì)不同美的感受描述很有區(qū)別，例如他說(shuō)青銅器的美是獰厲的，想想那些張牙舞爪的青銅面具果真如此；先秦的美是理性的，是啊，從神鬼說(shuō)到了百家爭(zhēng)鳴的儒道法，真是從蒙昧到理性；漢代的美是浪漫的，那些美麗的漆器、夸張的陶傭，想象與現(xiàn)實(shí)并存的磚畫也果真如此。

　　而同樣針對(duì)一種美，他的解釋又相當(dāng)易于理解，這與其他評(píng)論家大不相同。例如評(píng)價(jià)初唐巔峰詩(shī)作《春江花月夜》，聞一多說(shuō)：“更夐絕的宇宙意識(shí)！一個(gè)更深沉更寥闊更寧?kù)o的境界！在神奇的永恒面前，作者只有錯(cuò)愕，沒有憧憬，沒有悲傷�！薄八�得到的仿佛是一個(gè)更神秘的更淵默的微笑，他更迷惘了，然而也滿足了”“這里一番神秘而又親切的，如夢(mèng)境的晤談，有的是強(qiáng)烈的宇宙意識(shí)”。其實(shí)除了“更寥闊更寧?kù)o”六字外，我不是很能理解他的觀點(diǎn)。但李澤厚說(shuō)，“這詩(shī)是有悲傷的。但它是一種少年時(shí)代的'憧憬和悲傷。盡管悲傷，仍感輕快，雖然嘆息，總是輕盈。它是走向成熟期的青少年時(shí)代對(duì)人生、宇宙的初覺醒的自我意識(shí)：對(duì)廣大世界、自然美景和自身存在的深切感受和珍視，對(duì)自身存在的有限性的無(wú)可奈何的傷感、悵惘和留戀。是一種少年式的人生哲理和夾著感傷、悵惘的激勵(lì)和歡愉”。是不是更曉暢明白！

　　這些內(nèi)容都收錄在李澤厚的一本書中，叫做《美的歷程》。本書從頭到尾都是邏輯，都是理論，但是因?yàn)檎Z(yǔ)言通俗舉例及時(shí)而很接地氣。同時(shí)作者有自己的好惡，讀完全卷你能鮮明感受。

　　每一個(gè)歷史時(shí)期，李澤厚都將其美與其特定歷史背景結(jié)合，交代美的演變的緣由，演變的方向，經(jīng)濟(jì)、外交、政治都與美的形成息息相關(guān)。李澤厚高屋建瓴而又收放自如，不愧是大師。本書單是三聯(lián)書店2009年7月首次印刷后歷經(jīng)20次重印，不是沒有理由噠！

　　美的歷程讀后感 23

　　中國(guó)最早期的遠(yuǎn)古文化也許可以以女媧、伏羲為代表，他們的形象均是“人面蛇身”，人面蛇身是眾多遠(yuǎn)古氏族的圖騰，據(jù)推測(cè)，以蛇圖騰為主的遠(yuǎn)古華夏氏族以征戰(zhàn)的方式不斷溶合其他氏族部落，蛇圖騰亦不斷合并其它圖騰逐漸演變而為“龍”，龍代表炎黃，鳳代表夷人，龍飛鳳舞圖騰也許就代表了中國(guó)的史前文明，它與狂熱的.巫術(shù)禮儀活動(dòng)合二為一，與氏族、部落的興衰命運(yùn)直接相關(guān)，這是一種有別于物質(zhì)生產(chǎn)的精神活動(dòng)，后世的歌、舞、劇、畫、神話、咒語(yǔ)等可以說(shuō)是從這一鍋混沌統(tǒng)一體中演化而來(lái)：身體的跳動(dòng)成為“舞”、口中念念有詞或狂呼高喊成為“歌”、“詩(shī)”、“咒語(yǔ)”，各種敲打齊鳴則成為“樂(lè)”。

　　從考古學(xué)上看，新石器時(shí)代彩陶盆紋飾中的舞蹈圖案不是單純的唱歌跳舞，而是當(dāng)日嚴(yán)肅重要的巫術(shù)禮儀，隨著時(shí)代變遷，圖騰形象逐漸簡(jiǎn)化和抽象為幾何圖案，并且因時(shí)代背景不同而不同：仰韶時(shí)期，動(dòng)物紋樣多，展現(xiàn)出天真活潑的純樸氣息，到了黃帝和堯舜時(shí)代，在戰(zhàn)爭(zhēng)和殺戮的歷史背景下，陶器紋飾開始呈現(xiàn)出恐怖和神秘，在后期演化為青銅饕餮。

　　美的歷程讀后感 24

　　曾經(jīng)以為，自己明白了美麗的真諦；曾經(jīng)以為，美只是一種純粹的客觀存在；曾經(jīng)以為，美是冷峻而遙不可及的；曾經(jīng)以為，美便只是那秋日梧桐靜靜散落的身影。鏡中花，水中月，需要靜靜地欣賞……

　　浮華的城市，斑駁的光影，闌珊的燈火，如晝的黑夜，喧鬧的人群。眼前的一切，讓我迷茫、困惑、矛盾。美在哪里？是柳永的楊柳岸，還是太白的杯中酒？是如水寧?kù)o的月光，還是午夜夢(mèng)回，故鄉(xiāng)依舊的悠然？于是，走進(jìn)《美的歷程》，走進(jìn)美的記憶，感受美給予心靈的寸寸溫暖，完成了心靈一次矛盾而充實(shí)圓融的洗禮……

　　鳥瞰著美伴隨著實(shí)踐流淌年華的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的.生命厚度與長(zhǎng)度，她播撒智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)。她帶給人心靈的不僅僅是那短暫的快樂(lè)與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。

　　陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感悟。美一直就在我們身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感悟。

　　《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的。真正的美是需要在如鏡的心中才能看見，同事看見自己的內(nèi)心的感悟。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正得富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。

　　一剎那的感悟，在千年風(fēng)霜中永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納，于這林立的樓宇間，澄澈、絢爛、驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里陰滋暗長(zhǎng)，只因愛美的心，生命的力，溫暖的情。

　　美的歷程讀后感 25

　　《美的歷程》全書按歷史時(shí)期分為10個(gè)部分：

　　1、龍飛鳳舞 遠(yuǎn)古時(shí)期的審美與藝術(shù)并未獨(dú)立或分化，它們潛藏在種種原始巫術(shù)禮儀等圖騰活動(dòng)中。龍是中國(guó)西部、南部部落聯(lián)盟的圖騰旗幟，而鳳鳥成為中國(guó)東方集團(tuán)的另一圖騰符號(hào)。它們正是審美意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。而原始歌舞正是龍鳳圖騰的演習(xí)形式，是巫術(shù)禮儀的活動(dòng)狀態(tài)。

　　2、青銅饕餮 自夏代起，具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化開始了。此時(shí)的青銅器紋飾體現(xiàn)了早期宗法制社會(huì)的統(tǒng)治者的威嚴(yán)。饕餮紋，一種兇狠可怖的獸面紋，呈現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的青銅饕餮美，正好可以作為那個(gè)充滿戰(zhàn)爭(zhēng)、屠殺、俘獲的時(shí)代的標(biāo)準(zhǔn)符號(hào)。

　　3、先秦理性精神 先秦百家爭(zhēng)鳴中貫穿的一個(gè)總傾向就是理性主義，主要表現(xiàn)為以孔子為代表的儒家學(xué)說(shuō)，而以莊子為代表的道家則作為對(duì)立和補(bǔ)充。儒道互補(bǔ)是中國(guó)思想文化的一條基本線索。

　　4、楚漢浪漫主義 當(dāng)理性主義在北中國(guó)取得優(yōu)勢(shì)的時(shí)候，南中國(guó)仍保持和發(fā)展著絢爛的遠(yuǎn)古傳統(tǒng)。楚國(guó)詩(shī)人屈原代表了充滿浪漫激情的根底深沉的南方神話———巫術(shù)的文化體系，這一文化傳統(tǒng)在兩楚漢浪漫主義漢得到繼承，原始圖騰、儒家教義和讖緯迷信在兩漢交織共存，仍然是一個(gè)想象混沌豐富、情感熱烈粗豪的世界。

　　5、魏晉風(fēng)度 魏晉時(shí)期門閥士族階級(jí)占據(jù)了歷史舞臺(tái)的中心，他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺醒。對(duì)生死存亡的哀傷，對(duì)人生短促的感嘆成為時(shí)代的典型音調(diào)，而核心則是懷疑論哲學(xué)思潮下對(duì)人生的執(zhí)著。

　　6、佛陀世容 本章內(nèi)容是從南北朝到宋朝的佛教藝術(shù)。南北朝時(shí)期長(zhǎng)期分裂、戰(zhàn)禍連綿，現(xiàn)實(shí)充斥著苦難，北魏的石窟壁畫也多割肉飼虎等現(xiàn)實(shí)苦難的折射，沉重陰郁的故事表現(xiàn)出吸引煽動(dòng)人們皈依天國(guó)的巨大情感力量。

　　7、盛唐之音 唐代世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，南北文化交流融合。一種豐滿的具有青春活力的熱情與想象，滲透在盛唐文藝中。詩(shī)歌由于時(shí)代的變遷走向青春少年的清盛唐之音新歌唱：從劉希夷、張若虛到四杰，到陳子昂，直到盛唐的李白，痛快淋漓、天才極至，盛唐藝術(shù)奏出了最強(qiáng)音。

　　8、韻外之致 中唐以來(lái)，世俗地主逐漸取代門閥貴族，這一社會(huì)變化由趙宋而確定下來(lái)，也正在這一時(shí)期，真正展開文藝的燦爛圖景，普遍達(dá)到詩(shī)、書、畫各藝術(shù)部門的高度成就，風(fēng)格繁多，個(gè)性突出。

　　9、宋元山水 意境繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。中國(guó)山水畫不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，人與自然那種娛悅親切和牧歌式的寧?kù)o，成為它的基本音調(diào)。與現(xiàn)實(shí)生活相適應(yīng)的哲學(xué)思潮比如禪宗等，可說(shuō)是形成這種審美趣味的主觀因素。

　　10、明清文藝思潮 以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝描繪的是世俗人情，是近代市井風(fēng)習(xí)圖畫。明清之際形成了巨大的啟蒙思潮，以李贄為代表的儒學(xué)異端具有市民———資本主義的'性質(zhì)。

　　《美的歷程》最打動(dòng)人的地方在于它揭示了人——主體的心靈歷程。美作為人類精神領(lǐng)域的最優(yōu)美的花朵，正是由于在不同時(shí)代沉積了人類審美心理或者說(shuō)是永恒不變的人的情感和本性，才會(huì)在現(xiàn)代人的眼睛和心靈上，始終留下難以名狀的心理的愉悅和寬慰。它使人的心靈找到了休憩之地，讓人的情感和理性得以調(diào)和，讓人沉浸在那永恒的記憶里。

　　隨著歲月的流逝，人類的情感得以不斷地壯大、完善、自覺。正如李澤厚先生在書中所說(shuō)的“這永恒的藝術(shù)創(chuàng)造，體現(xiàn)了人類傳承下來(lái)的社會(huì)性的共同心理結(jié)構(gòu)，它們既不是永恒不變，也不是悠忽即逝，不可捉摸，它是沉淀了內(nèi)容的形式，是有意味的形式”。

　　美的性格，便是民族的性格。美的歷程，便是人類民族的歷程。

　　抬眼望，龍光牛斗，星漢燦爛；俯身察，萬(wàn)類繁衍，萬(wàn)物得時(shí)。春暖花又開，芳草不曾遮。云起周年，默默前行。祈愿，芬芳的讀書之路上，遇見美，遇見幸福。

　　作者簡(jiǎn)介

　　李澤厚，一九三0年生，著名哲學(xué)家，湖南長(zhǎng)沙人，北京大學(xué)哲學(xué)系一九五四年畢業(yè)，中國(guó)社會(huì)科學(xué)院研究員，教授，一九九二年至今任美國(guó)科羅拉多學(xué)院哲學(xué)系講座教授。

　　李澤厚成名于五十年代，以重實(shí)踐、尚“人化”的“客觀性與社會(huì)性相統(tǒng)一”的美學(xué)觀卓然成家。八十年代，李澤厚不斷拓展其學(xué)術(shù)論域，促引思想家在啟蒙的路徑上艱辛前行。九十年代，李澤厚客居美國(guó)，出版了《論語(yǔ)今讀》、《世紀(jì)新夢(mèng)》等著作，對(duì)中國(guó)未來(lái)的社會(huì)建構(gòu)給予了沉甸甸的人文關(guān)懷。其主要著作有《批判哲學(xué)的批判——康德述評(píng)》、《我的哲學(xué)提綱》、《中國(guó)〈古代、近代、現(xiàn)代〉思想史論》、《美的歷程》、《華夏美學(xué)》、《美學(xué)四講》、《走我自己的路》、《世紀(jì)新夢(mèng)》、《論語(yǔ)今讀》、《己卯五說(shuō)》等。

　　美的歷程讀后感 26

　　貫穿《美的歷程》全書的思想是“故意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾明確提出的“美”是“故意味的形式”的聞名觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和美滿的。

　　認(rèn)為“故意味的形式”決定于可否引起不同于一般感受的“審美情緒””而“審美情緒”又泉源于“故意味的形式”。李澤厚先生認(rèn)為他的這一觀點(diǎn)“由于陷在循環(huán)論證中而不可自拔””因此李澤厚先生在這一基礎(chǔ)上將其發(fā)展美滿為“積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式””降服了這一實(shí)際限于自身的缺陷。

　　《美的歷程》全書共分十章”每一章評(píng)述一個(gè)緊張時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。

　　它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作”重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析”而因此人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地接洽起來(lái)”點(diǎn)面聯(lián)合”揭示出種種社會(huì)因素對(duì)付審美和藝術(shù)的作用和影響”對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的闡發(fā)與說(shuō)明。

　　如今”這本書我已經(jīng)看完了”對(duì)付作者的學(xué)養(yǎng)除了敬佩我沒什么好說(shuō)的”而且”單憑那多英俊的圖片”我花這個(gè)價(jià)格就完全值得。只有一樣”再好的書也有打折的時(shí)候”另外不說(shuō)”我那本插圖版精裝《東方的智慧》只有一個(gè)地球。

　　便是半價(jià)買的。就一句話”萬(wàn)一哪天你們誰(shuí)看見這本書打折處理了”可千萬(wàn)千萬(wàn)別告訴我�！睹赖臍v程》是由中國(guó)現(xiàn)代聞名的哲學(xué)家、美學(xué)家李澤厚先生撰寫的一本美學(xué)著作”從宏觀俯瞰的角度對(duì)中國(guó)古典文藝的數(shù)千年歷史進(jìn)行了一次“匆匆巡禮””全書共分為十個(gè)章節(jié)。第一章論述了遠(yuǎn)古圖騰時(shí)代那些糅合著后世歌、舞、劇、畫、神話的原始巫術(shù)禮儀活動(dòng)和陶器故意味的文飾、造型形式。第二章從充滿獰厲美的青銅時(shí)代而寫到藝術(shù)由巫術(shù)宗教中解放出來(lái)了的青銅時(shí)代”與此同時(shí)”線條優(yōu)美的漢字也開啟了書法的藝術(shù)職位地方。第三章從儒道互補(bǔ)、詩(shī)的賦比興準(zhǔn)繩和建筑藝術(shù)三方面論述了先秦理性精神”此中最緊張的`儒道互補(bǔ)是中國(guó)兩千多年思想史的一條根本線索。第四章“楚漢浪漫主義””論述了那種充滿秘密圖騰神話的楚文化”屈原——中國(guó)最早、最偉大的墨客是它的的代表。“漢承秦制”的漢朝在文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域似乎脫離了先秦的理性”。

　　《美的歷程》中明確提出了諸如原始遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞””殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美””先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)””楚辭漢賦”漢畫像石“龍蟒主義”我為什么活著。

　　美的歷程讀后感 27

　　先秦指春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，原始巫術(shù)宗教觀念開始解體，儒道互補(bǔ)成為了兩千年來(lái)中國(guó)美學(xué)的基本精神。儒學(xué)是一種精神力量，在一定程度上堪比宗教對(duì)某些國(guó)家的影響，孔子也因之成了漢民族文化—心理結(jié)構(gòu)的奠基人，在他之后，孟子、荀子進(jìn)一步發(fā)展了孔學(xué)，它的本質(zhì)是把情感、觀念、儀式(宗教三要素)消溶在以親子血緣為基礎(chǔ)的世俗生活中，重視社會(huì)性和倫理性，或稱為實(shí)踐理性，而遠(yuǎn)離了純粹理性和神學(xué)。

　　中國(guó)文學(xué)作品也因之不同于古希臘藝術(shù)的宗教情緒凈化作用，而是重在抒情，最早的文學(xué)作品可追溯至《詩(shī)經(jīng)》中的國(guó)風(fēng)和先秦諸子的散文，由此奠定了基本的美學(xué)原則：賦、比、興。賦是白描，比興是以物寓志。因之，中國(guó)的哲學(xué)闡述也不同于西方的.邏輯推理和論證，而是有某種想象力，比如莊子的《逍遙游》：“北溟有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千里也�；�而為鳥，其名為鵬。鵬之背，不知其幾千里也。怒而飛，其翼若垂天之云……”便是一種充滿了想象力的哲學(xué)理論。

　　中國(guó)建筑亦受實(shí)踐理性精神的影響，著重與世俗生活的聯(lián)結(jié)，這跟西方國(guó)家的宗教建筑有很大的不同，前者在面上展開，方便生活，后者則以單體建筑取勝，并且在宗教意識(shí)影響下修得很高，比如哥特式教堂，可惜中國(guó)建筑以木為基本材料，后人只能看看瓦當(dāng)來(lái)想象當(dāng)時(shí)的宏偉和精美了。

【美的歷程讀后感】相關(guān)文章：

《美的歷程》讀后感05-01

《美的歷程》讀后感06-01

《美的歷程》讀后感范文05-18

《美的歷程》讀書筆記范文（精選10篇）07-27

《美的歷程》讀后感（通用20篇）08-03

《美的歷程》讀后感（通用18篇）07-07

成長(zhǎng)歷程作文02-24

生命的歷程作文12-27

大學(xué)生讀《美的歷程》有感范文10-11

心路歷程作文05-02